MOSES - ART PHOTO

2011-11-27T22:24:00.002+07:00

Lokasi Seminar	: Seminar Room Focus Nusantara
	Jl. Tanah Abang II No. 77, Jakarta Pusat
Tanggal	: Sabtu, 3 Desember 2011
Jam	: 09.30 - 17.00 [Jam 12.00 - 13.00 istirahat lunch / Makan siang disediakan]

Knowing Creative Technique Photography:

* Exposure tidak hanya terang dan gelapnya sebuah foto....

* Ruang Ketajaman bukan hanya dalam dan dangkal saja ....

* Speed tidak hanya tentang tajam atau gambar berbayang karena kamera goyang saja...

* Foto tidak hanya tajam dan jelas saja , di luar ketajaman fokus juga bisa bagus ...

* Jarak pemotret apa maknanya .....

* dll....

Kursus Privat Sesi Teknik Fotografi / Kelas Focus Nusantara

2011-10-31T10:23:00.009+07:00

(keterangan hubungi Focus Nusantara telp.021 380 80 80)

# Mengerti tidak perlu menghafal dan menjadi dasar kuat melangkah kedepan.
# Tahu itu hanya menghafal dan memboroskan waktu Anda.
# Hanya 6 jam untuk mengerti tehnik dan seni fotografi.
# Tidak perlu bertahun tahun menghafal tehnik dan merangkai seni fotografi.

Anda tidak usah menghafal fitur fitur untuk mengkreasi sebuah seni foto yang bagus.

Di-akhir sesi Anda tahu apa yang harus dilakukan pada pemotretan dalam kondisi cahaya apapun sesuai rasa personal pada sebuah karya seni foto.

Salam

Moses Photography Education Center

Jakarta ; 1-November -2011

Kursus Privat Sesi Komposisi / Kelas Focus Nusantara

2011-10-31T10:16:00.006+07:00

(keterangan hubungi Focus Nusantara telp.021 380 80 80)

Materi Kursus Sesi Komposisi :

1.Cukupkah moment tanpa komposisi ?
2.Pentingnya Format Foto .
3.Apa itu Point of Interest atau Titik Henti Mata ?
4. Element Design Photograph.
5. Point of Interest dalam Komposisi :
# Simeteris
# Asimeteris

6. Arah Gerak/Pandang /Tumbuh.
7.Framing
8. Angle View :
# Low Level
# Eye Level
# High Level

9. It,s My World : Sharing High Light n Shadow.
10. Tanya Jawb

Pravisualisasi > Idea > Point of Interest > Konsep > Teknik dan Komposisi >

Foto Seni Rasa Personaliti

Salam ;

Moses Photography Education Center

Jakarta; 1 November 2011

CD One O One

2011-10-28T11:38:00.013+07:00

Rp.20.000.-+ Ongkos kirim Rp. 6.000.-

Cara membeli :
1 Transfer ke Bank BCA an. Agustian Alexsander ac no. 260 124 6777.
2.SMS nama dana alamat lengkap Anda ke no.hp. 0856 889 4570.
3.CD One O One segera dikirim.
4.Terima Kasih , Tuhan Memberkahi Anda.

CD yang memberi inspirasi pemotretan dari 47 peserta hanya 101 foto dipilih dari ribuan foto ..
Dimana foto foto dengan kecerdasan pemotret dan rasa personal yang dalam setiap pemotret...
Narasi oleh saya hanya penyambung rasa dari setiap personal pemotret dengan Anda

Salam
Moses Photography Education Center

Jakarta ,28 Oct 2011

2011-10-28T11:27:00.003+07:00

CD The Real Photography Technique 1
Rp.45.000.- + Ongkos kirim Rp.6.000,-

Cara membeli :
1 Transfer ke Bank BCA an. Agustian Alexsander ac no. 260 124 6777.
2.SMS nama dana alamat lengkap Anda ke no.hp. 0856 889 4570.
3.CD One O One segera dikirim.
4.Terima Kasih , Tuhan Memberkahi Anda.

Salam....... Moses Photography Center.

Promosi CD ...ya...!
Jualan CD ....ya...!

Beli....ya, jika Anda merasa :

1. Anda hanya tahu D o F secara teknik " dalam dan dangkal " ruang tajam pada sebuah foto tanpa mengerti korelasi dengan speed...belilah CD ini...!

2. Anda hanya tahu speed tinggi membekukan dan speed pelan menjadi blurring pada foto tanpa mengerti kapan saya harus mengutamakan high speed dan kapan slow speed juga korelasinya dengan D o F ....belilah CD ini...!

3. Anda hanya memakai pilihan P atau Tv atau AV dan menghidari M = Manual sebagai M= Momok... tanpa mengerti dengan M semua pemotretan menjadi gampang dan semua hasil sesuai dengan rasa personal Anda .... belilah CD ini...!

4.Anda merasa bingung dengan jenis pengukuran Evaluative = Ev ; CW = Center Wide ; Partial dan Spot Metering... tanpa mengerti pemakaiannya untuk mendapatkan foto sesuai cahaya dan penglihatan Anda ...... belilah CD ini ....!

5. Anda pasti mendapatkan konsultasi gratis materi CD tanpa batas Waktu via email atau di komunitas Moses Photography Center. .....belilah CD ini..!

6.Temanku ....hihihihiii ..belilah CD ini...!
Salam Moses..GBU.....

Terima kasih

Kamera Diam - Objek Bergerak

2009-05-31T20:17:00.006+07:00

Gerbang Samudera
pemotret dengan high speed membekukan ombak memberi kesan keras

Symphony of Shore
pemotretan dengan slow speed memberi kesan lembut

Kamera Diam - Objek Bergerak

Ada dua kondisi membuat kamera atau pemotret diam di tempat dan objeknyalah berpindah tempat :
1. Jika kita dalam liputan sebuah acara formal seperti kenegaraan atau liputan pemotretan olah raga dimana kita tidak bisa berpindah pindah tempat.
Apa yg harus kita persiapkan yaitu fokal lens yg sesuai , prioritaskan auto speed dalam kondisi terukur sesuai keinginan menampilkan objeknya.
Karena dalam kondisi diam kepekaan atau antisipasi kita terhadap moment yg dibuat objek memerlukan perhatian lebih besar.

2. Seperti kita ketahui mata kita cuma mampu menangkap gerak 1/30 detik saja , lebih cepat dari itu mata kita tidak bisa menangkap detil dari objek tersebut. Sebaliknya slow speed mata tidak mampu merekam kontiniutas gerak objek tersebut.
Jadi dalam pemotretan yg kreatif sebagai penyambung mata kita dimana kamera kita diam dan objek bergerak bisa dikreasi melalui dua tehnik pemotretan seperti slow speed atau high speed.
Contoh dalam pemotretan diatas tersebut seperti dg speed super cepat dapat membekukan proyektil peluru yg ditembakan dari senjata api sebaliknya dg slow speed akan membuat air yg mengalir tampak mengapas dan objek yg diam tampilkan detil yg bagus.

3.Eksplorasi foto dg Kamera dan Objek bergerak.(bersambung)

mohon tinggalkan reaksi anda untuk tulisan ini dibawah ini dg mencontreng. terima kasih.

Kamera Bergerak - Objek Diam.

2009-05-20T22:27:00.005+07:00

Renta

Eksplorasi pemotretan terhadap subjek/objek.

1. Kamera bergerak - Objek Diam.
Berdiamlah sejenak jika kita menemukan lokasi pemotretan yg menarik, pikirkan apa yg bisa kita perbuat terhadap sense of art yg menghampiri kita dari objek yg kita amati. Salah satunya yg tidak bisa kita lakukan adalah objek yg tidak bisa kita pindahkan seperti batu besar , pohon atau pemandangan alam yg maha luas itu,dll nya.
Oleh karena itu sadarlah kita harus menyesuaikan diri dengan mempergunakan kemampuan kita dalam hal tehnis, wawasan dan citra rasa kita .
Tanyakan pada diri Anda apa yg dirasakan dari subject matter tersebut....hehehe sedikit pengalaman diri saya sering berbicara pada objek tersebut walaupun hanya pada sebuah pohon atau batu...misalnya " pohon yg besar berbahagialah di alam yg sejuk ini " dan lakukan pemotretan ..usahakan korelasi kesejukan alam -pohon yg berbahagia itu (dimana akan sangat kontradiktif dg pohon dikota seperti Jakarta ).
Tentu kita harus perhatikan FG nya dan membebaskan objek objek yg akan merebut kebahagian pohon tersebut.
BG yg sederhana atau unsur unsur menunjang penampilan pohon tsb serta arah pencahayaan memberi dimensi /impek terhadap foto kita.
Dan tidak kalah pentingnya pemilihan lensa tele atau wide angle yg mempunyai karakter perfektif yg berbeda.
Pada dasarnya kitalah yg bergerak melangkah kekiri dan kekanan , pemilihan sudut pandang tinggi/rendah menyesuaikan diri waktu pemotretan dengan objek yg ada....
Mohon tinggalkan reaksi anda dibawah ini .....komentar lah yg paling diharapkan..... maaf ..hari ini internet baru berfungsi kembali....Terima kasih pada sahabat sahabat yg tetap berkunjung pada blog ini disaat saya absen menulis...

2. Kamera Diam -Objek Bergerak.... (bersambung)..

* Top Light

2009-04-30T18:21:00.004+07:00

Top Light....."Siang hari bolong motret.......!!! " Celoteh pemotret sang senior kepada si Junior , seakan jika sinar matahari diatas ubun ubun tidak bakal menghasilkan sebuah karya foto yg pasti tidak baik.
Marilah kita telaah apakah memang demikian adanya...
Sinar siang hari pastilah menghasilkan kontras tinggi pada foto kita...dimana bagian bayangan dari objek akan hitam pekat sehingga gradasi patah patah inilah yg tidak elok dipandang mata.
Tapi apakah itu salah dan sebagian pemotret yg pengertian kurang akan karakter top light ini meringkasi cameranya alias tidak memotret bahkan ada yg mati kutu disaat saat ini.
Memang saat memotret yg paling ideal adalah pagi hari dan sore hari dimana cahaya lebih lembut dan bayangan pun lebih soft dan panjang akan terlihat artistik.
Akan tetapi..... apakah salah kalau kita men share kan foto kita seperti penjual asongan di terik matahari dan memberi kesan kerasnya kehidupan....?!...mungkin foto tidak harmonis dalam dimensional akan tetapi konten foto menjadi kuat....
Kiat lain memotret di siang hari jika ketika matahari tertutup awan atau dibawah keteduhan objek lebih besar... seperti teras atau pohon dllnya.
Maaf saya belum punya foto top light yg bagus tapi sering memotretnya.... salam.

mohon tinggalkan kesan dan lebih diharapkan komentar pada artikel saya...
setiap komentar akan memberi semangat penulisan akan datang .
Silakan tinggalkan usulan tema/topik tulisan. terima kasih sahabat.

Eksplorasi pemotretan terhadap subjek pada dasarnya dibawah tiga kondisi........ 1. Kamera berpindah - objek diam.
2. Kamera diam - objek bergerak.
3. Keduanya ..kamera dan objek bergerak. ( artikel yg akan datang)

* Back Light

2009-04-25T21:02:00.007+07:00

Back lighting ....
Bila pemotret menghadap subjek/objek dan cahaya datang dari belakang nya menerpa lensa kita.... masalah pemotretan pun terjadilah.
Kontras tinggi dalam jenis pencahayaan ini akan membuat kamera cenderung mengkalkulasinya salah karena terang dan gelapnya objek bertaut jauh sehingga kamera membacanya harus meredam cahaya yg kuat dan subjek yg kecil diabaikan.
Jadi jika objek tidak transparan akan tersaji menjadi image siluete dan rim light yg tegas ....kalau diukur menurut model ukuran pencahayaan everate.
Jika pada objek transparan akan menampilkan detil yg menarik seperti dedaunan , gundu kaca /gelas dllnya.
Jika ingin detil pada objek gelap jenis pengukuran spot atau centre wide dipergunakan..
Memang back lighting sedikit sulit dikuasai akan tetapi jika kita tepat dalam pengukuran pada objek yg kita inginkan akan sangat menarik hasilnya.....

Lihat batang pohon menjadi siluete dan tunas transparan menjadi detil .

Back lighting dengan tektur daun

Mohon tinggalkan reaksi anda dibawah ini ...pilih satu dari dua pilihan...

Top Light..... bersambung

* Side Light

2009-04-23T22:47:00.004+07:00

Side Light...........
Jika sang fotografer menghadap ke subjek dan melihat cahaya menerpa nya.
Membentuk sebagian terang dan sebagian gelap itu tandanya cahaya datang dari samping yg dinamakan Side Light.
Bagian terang kita namakan High Light dan bagian gelap kita namakan Shadow..... perbedaan intensitas terang dan gelap kita namakan Kontras.
Karena bergradasi dari terang ke gelap cahaya samping ini memberi kesan dimensional pada subjek/objek foto kita.
Side Light paling disukai karena dimensionalnya dan banyak ditemui pada foto kita...

Mohon sertakan reaksi Anda untuk artikel ini dg mencontreng salah dari dua pilihan dibawah ini.

* Back Light ...... (bersambung)

* Front Light

2009-04-21T22:42:00.006+07:00

Front Light itu terjadi..........
Bila pencahayaan berasal dari belakang sang fotografer dan menghadap pada subjek akan membuat sedikit shadow atau tidak pada subjek itu sangat tergantung angle sumber cahaya (jika itu flash letaknya lampu kilat tsb).
Yang pasti dari front light akan menghasilkan tampilan subjek yg datar/flat tidak dimensional .
Maka sebuah foto landscape dengan warna bagus yg tampak datar/flat akan bertahan daya tariknya hanya beberapa saat saja.
Dan saya sering mengistilahkannya sebagai pas foto landscape karena tanpa subjektifitas dari pemotret yg memberi jiwa seakan sang fotografer hanya merekam semirip apa yg dilihatnya.....itu saja.
Baca juga artikel.... Apakah sebuah foto landscape harus persis seperti yg dilihat ?!
Maaf saya belum punya foto untuk dipresentasikan untuk Front Light ini.... lihat saja foto landscape di kalender umumnya tapi tidak semua foto di kalender demikian.

Mohon tinggalkan reaksi Anda untuk artikel ini dg mencontreng salah satu dari dua pilihan dibawah ini..... terima kasih.

Side Light....itu. (bersambung)

* Diffused light

2009-04-19T09:37:00.007+07:00

Diffused Light......

Dibandingkan dengan Direct Light ....diffused Light lebih familier.... dimana kontrasnya antara "high light" yg menerima pencahayaan lebih dg bagian bayangan "shadow"bergradasi dan foto tampil berdimensi lebih lembut.
Bayangan pun tidak terlalu hitam dan bagian terang high light pun penuh dg texture... tentu akan sangat baik untuk sebuah foto portraiture.
Diffused light bisa kita temukan dibawah teras atau tempat lainnya dimana cahaya langsung terhalangi akan tetapi masih dalam kondisi brightness yg bagus...

Ayahnda SBY (si Butet Yogya ) alm.bp Bagong K.

by moses agustian

Mohon tinggalkan reaksi Anda pada artikel ini dg mencontreng salah satu dari dua pilihan dibawah ini...terima kasih.

Front Light..... Bersambung....

* Eksplorasi

2009-04-17T20:39:00.008+07:00

Eksplorasi ..... perlukah itu dalam pemotretan terhadap sebuah objek ?!

Melihatlah lebih dalam itu kalimat yg sering kita dengar sebelum pemotretan ... itu gampang diucapkan akan tetapi dari mana saya harus memulainya ?!

Meng-eksplorasi terhadap sebuah objek sebelum pemotretan berarti melihat objek itu dari segala arah.
Tentu harus juga mempertimbangkan korelasi dg sekitarnya sperti back ground, arah dan jenis pencahayaan yg semuanya akan berpulang pada sang fotografer yg menentukan yg terbaik menurutnya.

Sebuah objek dalam pemotretan akan sangat berbeda impresinya jika berada dalam kondisi pencahayaan langsung (direct light ) dengan pencahayaan tidak langsung ( diffused light ) begitu pula arah pencahayaan turut memberi makna kepada objek pemotrettan kita.

* Direct light....
Pencahayaan langsung selalu akan memberi kesan keras dan kontras pada foto kita.
Muncul kuat garis tepi yg kuat pada bayangan di foto kita...misalnya itu terjadi pada foto potraitur mata akan menyipit.
Bisakah Anda membayangkan cahaya langsung seperti cahaya yg jatuh pada selembar plastik ...... bagaimana reaksi Anda terhadap foto demikian...

Direct light dipagi hari...
by moses agustian.

Mohon tinggalkan reaksi Anda terhadap artikel ini dengan mencontreng salah satu dari dua pilihan....terima kasih.

* Diffused Light.......
Bersambung.......moses.

2009-04-16T17:02:00.002+07:00

Embun di atas Ilalang

Silakan sahabat sahabat......mengisi puisi pendeknya (diambil yg cocok dari yg masuk) , Terima kasih atas partisipasi di blog bersama ini. Foto ini dipersembahkan untuk sdri Arum Setyoningsih

Puisi ini kiriman seorang sahabat berinisial "DR"

Embun di Atas Ilalang

Embun.. Pada lembar tubuhku, Aku persilahkan dirimu bersandar.. Biarkan dirimu nyaman sampai angin menerbangkanmu ke tepian Mari kita bermain, Basahi ujung-ujung tubuhku sampai matahari meninggi dan membuatku terdiam menantimu kembali esok hari..

by DR

Terima kasih.. sahabat "DR" atas puisi yg romantis dan permenungan yg dalam . Salam...dan salut....! moses.

PERBEDAAN MATA dengan KAMERA

2009-04-12T18:56:00.009+07:00

Pengalaman yg saya alami ini, pasti terjadi pada semua fotografer yg serius menekuni bahasa visual ini. Sebuah foto karya seni.
Mungkin juga ada memikirkan dan merenungkannya kenapa hal ini terjadi.
Mungkin juga pula ada menerima hal ini sebagai sebuah misteri dari bahasa visual yg menarik ini ...jika tidak ya.. ...konon tidak menarik lagi (sebuah pemikiran yg salah)

Pada awal saya tertarik pada fotografi apapun objek yg saya anggap menarik dan indah pasti saya foto... maklum dikala itu masih analog dimana harus diproses dulu baru bisa melihat citra/gambarnya.
Lain dengan kini era digital secara instan image langsung muncul di monitor kamera.
Alangkah senangnya jiwa fotonya sesuai keinginan kita dan dapat melihatnya berulang kali serta menghebatkan diri ....entah itu masalah tehnis atau kesesuaian citra rasa seni kita.
Yang menjadi topik pembicaraan kali ini adalah kenapa sebuah objek pemotretan waktu dilihat sangat menarik dan bagus akan tetapi ketika hasil pemotretan jadi tidak menarik apalagi bagus....

Dan ini menjadi pemikiran dan permenungan saya dikala itu.... !
Wahai pemotret era digital pernahkah Anda mengambil perhatian masalah ini atau bagus hasil fotonya Anda save , jika sebaliknya Anda delete saja ... "selesai sementara " tapi akan berulang kejadiannya .

Hal ini terjadi karena ada perbedaan mata dan kamera dalam merekam imaji.
Mata itu dikendalikan oleh otak memilih apa yg menarik saat kita melihat objek pemotretan yg bersifat sangat subjektif.
Akan tetapi kamera melalui lensa merekam apa saja yg masuk kedalam bingkai pembidik kita bersifat objektif.
Anda bisa membayangkan perbedaannya mata dg bebas dan fokus pada apa yg ingin dilihatnya dan mengabaikan yg tidak diinginkannya sebaliknya kamera merekam apa saja yg masuk kedalam bingkai pembidik dan menyajikan keseluruhan citra baik yg menunjang/memperkuat poi kita maupun yg mengganggu atau yg merebut perhatian dg poi kita.
Contoh yg paling sering kita temui ketika kita memotret pemandangan alam dengan jalan meliuk yg menarik akan tetapi hasilnya malah objek objek yg terletak didepan lebih menarik dari jalan meliuk itu yg ingin kita tampilkan. Karena itu perlulah kita mengubah pandangan kamera yg objektif menjadi subjektif seperti mata kita.
Oleh karena itu foto adalah bahasa visual yg memerlukan tata bahasanya yaitu Komposisi.

Sahabat jangan lupa memberi reaksi Anda dg mencontreng salah satu dari dua pilihan dibawah ini dan sangat diharapkan komentar/pendapatnya. salam. ...moses

Mewarnai Foto

2009-04-01T20:25:00.004+07:00

Desa di Kaki Gunung
by Moses Agustian

Coba konsep apa yg harus diterapkan mewarnai sebuah foto ?
Apakah nuansa foto ikut menentukan pilihan warna ?
Apakah pilihan warna panas atau warna dingin untuk foto ini ?

Mari mewarnai....! sabar sahabat......mungkin bisa selesai dalam hitungan jam atau hari atau minggu atau bulan tapi janji tidak sampai tahunan.... hehehe... cape deh....!!!! salam moses

2009-03-31T01:12:00.012+07:00

Senin, 2009 Maret 30

Burning & Dodging

Pengkomposisian dikamar gelap atau photoshop dengan kroping adalah pembelajaran yg paling efektif sesudah kita melakukan pemotretan.
Dan untuk memperkuat isi atau pesan foto, kita melakukan pengaturan gradasi dari terang ke gelap juga sebaliknya agar mata kita dituntun kearah point of interest.
Pengaturan gradasi bagian yg dianggap terlalu terang pada foto kita menjadi lebih gelap sehingga tampak bertektur pada bagian tersebut dinamakan Burning.
Jika kita mengatur bagian yg dianggap terlalu gelap dari semestinya menjadi lebih terang pada foto kita dinamakan Dodging .

Apa dan bagaimana
Burning dan dodging merupakan langkah pertama manipulasi pencetakan foto di kamar gelap atau foto digital di Photoshop.
Sebelum kita melangkah lebih jauh marilah kita lihat kenapa burning dan dodging diperlukan.
Lensa , film / CCD dan kertas foto mempunyai keterbatasan dalam merekam imaji yg kita foto dalam gradasi nada yg sempurna.
Jika kita mencetak sebuah foto dg straight print (cetak langsung) tanpa pengolahan lebih dulu maka yg kita dapatkan kontras yg berbeda dg yg kita lihat... hal ini menyebabkan banyak kehilangan nada gelap atau nada terang dalam hal detil shadow atau tektur high light dimana ada juga nada normal seperti yg kita lihat.
Jika sebuah foto pada bagian high light terlalu terang kita gelapkan maka bagian normal akan jadi terlalu gelap .. sebaliknya bagian gelap kita kurangi densitinya maka bagian normal tadi akan menjadi terlalu terang dari yg kita lihat.
Jadi hal ini mendorong kita hanya mengelapkan /menerangkan bagian yg tidak normal " terlalu terang/terlalu gelap" menjadi normal seperti yg kita lihat dinamakan burning dan dodging .

Dengan meningkatnya kemahiran tehnik burning dan dodging kita juga memafaatkannya dengan tujuan efektifitas penampilan point of interest seperti foto dibawah ini.

Burning pinggir agar eye catching jatuh pada high light (tengah).

Dodging dilakukan pada cangkir agar tampil lebih terang dari pohon karet sekelilingnya saat pencetakan

Mohon tinggalkan reaksi Anda
pada akhir artikel ini dengan
men-contreng salah satu dari dua pilihan...
terima kasih.

2009-03-31T01:10:00.004+07:00

Minggu, Maret 08, 2009

Komposisi Dasar..... Dasar Komposisi....

Goyah......!!!!!
by Moses Agustian

Apakah itu ?! ......Bukankah kita ingin terbang seperti Elang bukan seperti Belalang....... ambil lah senjata komposisi......jadilah penutur visual yg efektif.....

Komposisi dasar....

Dalam fotografi beberapa aturan baku dari komposisi yg telah ada seperti format foto yg baku baik untuk horisontal maupun vertikal, Rule of third sebagai penentukan peletakan point of interest (poi), Golden Section untuk menentukan besar kecil objek agar kononnya pasti bagus, komposisi S , komposisi segitiga , komposisi diagonal , komposisi L , dllnya.
Jika kesemuanya diatas hanya merupakan check list pada sebuah foto merupakan pola pikir lama akan membuat fotonya tidak ber-emosi dan sangat membosankan.
Celakalah jika fotografer mengyakini 100% semua aturan diatas harus dipenuhi dg tidak ada penyimpang.
Pernahkah Anda menemukan seorang fotografer yg bersikukuh format 20 x25 cm pada fotonya dg sangat yakin apapun isi fotonya....???!!!

.......Dasar Komposisi
Menurut pemikiran atau kamus saya komposisi adalah memberi bentuk pada foto saya berupa ide, konsep, opini, perasaan dan perhatian bersama hadirnya karakteristik dari objek/ subjek, fore/back ground, garis dan bentuk, warna, high light dan shadow, sudut pemotretan dan perfektif, dllnya.
Jalan terbaik adalah breaking the rule pada komposisi untuk karya foto kita.
Yang terbaik bagi foto kita tentu harus ditempuh jika kita menguasai Komposisi Dasar , mengerti mamfaat dan pemaknaan yg dalam dari permenungan kita.
Tidak ada kebenaran mutlak dan yang ada hanya setengah dari kebenaran.... jika kita memperlakukan kebenaran mutlak ada pada kita...hati hatilah....kita mulai tersesat. salam... moses

2009-03-31T01:08:00.003+07:00

Sabtu, Maret 07, 2009

KOMPOSISI TIDAK PENTING ?!......ITU MIMPI BURUK SANG FOTOGRAFER....!!!!

Tidak bermasalah betapa seru dan hebohnya sang fotografer berdebat dan tidak sependapat tentang aspek spesifik komposisi yg baku ....akan tetapi pasti akan sependapat bahwa komposisi foto yg baik dalam penataan jauh lebih efektif dan berkesan dari pada komposisi foto yg buruk.

Jadi kesimpulannya kegunaan komposisi pada sebuah foto akan membuat efek pada foto tampil lebih kuat dan komunikatif.

Pada dasarnya semua foto sudah terkomposisi tanpa disadari walaupun betapa buruknya tampilan foto tersebut.
Hal ini sering terjadi pada pemotret awam atau pemula dimana melalui bingkai pembidik kamera mengikuti subjek kian kemari yg pada akhirnya memotret dan diletakkannya subjek ditengah tengah format foto. Semua tanpa sang fotografer menyadarinya dan yg menjadi konsentrasi penuh ia tetap menjaga agar subjek(manusia ,hewan, benda dll) agar jangan terpotong bagian kepala walaupun seujung rambutpun dan keutuhan kaki tangan juga.

Dalam praktek komposisi berbeda menghasilkan foto berbeda dari sang fotografer walaupun pada objek /subjek dan kondisi keadaaan yg sama pula.
Jadi aspek tehnik seperti sharpness, exposure yg tepat, pengolahan /pencetakan foto tidak akan berbeda hasil fotonya, asal sang fotografer menurut petunjuk pemakaian fungsi kamera /alatnya.
Pembedaan foto yg satu dg foto yg lainnya kalau kita mengarah pada cara pengkomposisian seperti faktor jarak kamera dari objek/subjek - skala perbandingan objek dg elemen lainnya - sudut pandang (angle-view) - perfektif - pengaturan depht of field - serta merangkai unsur unsur foto dalam satu kesatuan foto.
Mungkin dunia dg sudut pandang lain dari seorang fotografer akan membuat karya fotonya berbeda dg yg lainnya dan komposisilah yg menjadi senjata rahasia visual sang fotografer.

Komposisi yg lebih efektif dan menjadi jalan sang fotografer dapat mengekspresikan diri lebih induvidual.... Setujukah Anda....???!!!

Anak Pesisir Pantai

by moses agustian

Bukankah hanya ada satu perahu yg utuh yg menjadi POI dari tiga potongan imaji perahu yg tidak utuh.
Ini salah satu upaya pengkomposisian dg bentuk utuh (perahu) dari bentuk yg tidak utuh

2009-03-31T01:02:00.000+07:00

Sabtu, 2009 Maret 07

KROPING MENG AMPUTASI BAGIAN FOTO

Kroping kata yg sangat asing bagi pemotret awam..... akan tetapi bagi pemotret amatir (non profesi) hobies dan profesional sangat akrab ditelinga mereka......!!! haruskah ?! Perlukah ?!
Secara tehnis kroping adalah membuang atau meniadakan atau tidak menyertakan bagian tertentu dari foto kita yg terletak dikiri/kanan atau atas/bawah pada tampilan foto akhir kita dengan maksud agar foto tampil lebih efektif dan komunikatif.

Sebenarnya setiap kali kita memotret kita telah melakukan kroping pada bingkai pembidik kita....
Misalnya memasukkan unsur unsur yg dianggap penting dan membuang lainnya dianggap tidak perlu bahkan mengganggu pada foto kita.
Kemahiran akan bertambah jika kita kita terus berlatih baik pada saat pemotretan dan paling cepat melalui foto yg telah tercetak atau kini digital tampilan citra foto di komputer kita.
Dan paling efektif melalui citra foto yg sudah jadi karena kita leluasa mengamati dan memikirkan pesan yg akan kita sampaikan kepada orang lain dg efektif.
Berbeda saat memotret kita hanya memiliki waktu terbatas untuk mengesksekusi sebuah moment dan disinilah semua kemampuan tehnis dan wawasan seseorang menentukan.

Terkadang kroping dengan sangat mudah dilakukuan karena hanya membuang unsur yg tidak penting dan mengganggu saja.
Akan tetapi akan menjadi penuh pertimbangan jika kroping akan membuat hilangnya indetitas objeknya atau suasana atau berubahnya pesan foto tersebut apalagi distortif misi dari si pemotret jurnalistik.

Dalam melakukan kroping tidak ada metode atau aturan bakunya, semuanya tergantung apa yg diinginkan oleh sang fotografer dengan kreatifitas dan wawasan bahasa visual ini.

Memang ada beberapa penuntun maksud dan tujuan melakukan kroping seperti :

1. Mengubah format universal 24 x 35 mm ke format khusus ( misalnya
1:2 untuk Landscape) atau bujur sangkar untuk memberi impact
pada foto.
2. Mengubah foto dimana elemen pada foto yg tidak seimbang menjadi
seimbang yg biasanya proporsional pada objek dan bisa juga nada
gradasi/warna terang dan gelap.
3. Koreksi dari hasil pemotretan yg buruk dengan membuang unsur yg
tidak perlu dimasukkan pada foto kita.
4. Membuat efek khusus agar foto terlihat dinamis , luas , tinggi dllnya

Foto dikrop atas bawah agar terlihat luas.

Foto dikrop samping kiri kanan untuk impact foto lebih kuat.

Foto dikrop kiri kanan agar memberi kesan tinggi.

Foto dikrop agar mata tertuju pada lengkung tanduk dg membuang ujung tanduk.

Foto dikrop atas bawah +kiri kanan untuk memperkuat isi foto.

Masih banyak contoh lainnya ... dan lakukan kroping pada foto Anda untuk latihan sendiri agar kelak ketika Anda memotret sudah terlatih untuk pravisualisasi.
Jangan lupa sertakan reaksi anda untuk artikel ini dibawah dengan dua pilihan hanya mengclick saja. Terima kasih...moses.

Burning and Dodging pada foto apa maksudnya...?????!!!!!!
Awam akan berpikir memerlukan koret api untuk itu...heheehe.. apakah Anda juga berpikir demikian sahabat....hehehehe
(Artikel yg akan datang...)

Reaksi:

2009-03-31T00:59:00.001+07:00

Jumat, Februari 27, 2009

Representasi Sebuah Foto.

Foto Efektif
Semua foto yg bagus dihasilkan dari perpaduan tehnik dan seni.
Setiap personal piawai memadukan tehnik dan seni ini akan menjadikan ia seorang fotografer yg sukses baik berprofesi profesional maupun para hobies /amatir.

Foto Tehnis
Kurang akan tehnik membuat foto atau gambar dalam keadaan tidak tajam, warna yg buruk, terlalu terang / gelap semua ini membuang tenaga , beaya dan waktu.
Menjadi seorang pakar fotografi tidak ada jalan lain langkah pertama seseorang harus melengkapi diri dg mahir tehnik .

Akan tetapi semua penyajian tehnik sebuah foto seperti ketajaman, exposure yg tepat, kontras dan warna yg bagus akan tidak berarti jika foto tersebut tidak mempunyai daya tarik seperti subjek yg tidak menarik ,tampilan foto yg tumpul , tidak menarik secara fotografis.
Kurang akan sentuhan nuansa seni dan kaya akan tehnik tidak menjamin sebuah foto tampil efektif kepada publik atau penikmat foto khususnya.

Foto Seni
Disisi lain seorang fotografer yg sangat artistik, sensitif dalam feeling dan mood , perfektif keindahan yg bagus akan tetapi jika kurang dalam hal tehnik Ia men-sia sia kan bakatnya karena dia tidak dapat mengkomunikasikan apa yg dilihat dan dimauinya dalam bahasa fotografi yaitu bahasa visual.

Fotografi , berbeda dengan Seni..., TEHNIK adalah mudah karena semua spesifik, terukur dan objektif.
Semuanya dalam hitungan angka dan bisa dibaca dari instrument alat / benda yg dipakai seperti: asa film (angka) , f stop (angka), focal length of lens(mm), jarak -fokus( m/feet), warna (K), focusing(tajam /tidak tajam), deph of field dari f stop (batasan tajam dan bluur), brightness (cerah/redup), dll.... semuanya terukur.
Jadi dalam hal tehnik juga pasti bisa dipelajari siapa saja dan pasti bisa....
Oleh karena itu apalah itu tehnik dan alat... jangan terlalu bangga akan itu.

Berbeda dengan Tehnik, Fotografi .... SENI dibangun dari personal dan sangat esklusif dalam konsep membuatnya menjadi lebih sulit.... tidak spesifik , tidak terukur dan subjektif.
Seni artinya sangat personal dalam test/citra rasa, sudut pandang seseorang dan sensitifitas.
Dan siapa dapat menentukan ia pasti benar dalam angle of view , jarak objek yg pas, besar /kecil objek, perfektif dalam /dangkal, kontras, warna, gradasi, pengolahan warna proporsional , dllnya.
Semuanya diatas tidak ada yg spesifik.

Disinilah masalahnya Seni Fotografi, sang fotografer mengeskpresikan dirinya sangat sangat personal.
Jadi latar belakang seorang dokter tentu berbeda sudut pandangnya dari seorang mekanik atau arsitek....akan tetapi semuanya sama dalam berkarya meng - eskpresikan dirinya melalui bahasa visual dari segi rasa , pikir dan sudut pandangnya.
Dan tehniklah menjadi penghantar bahasa visual ini "foto" yg terkadang bisa terbaca kekurangan tehnik dalam penggunaannya.
Jadi sebuah foto tidak ada yg benar dan salah...yg ada relatifitas dalam penyampaiannya. salam... moses.

2009-03-31T00:58:00.001+07:00

Kamis, Februari 19, 2009

Tip on Tip for You and Me.

Setelah sekian lama bergelut dengan fotografi begitu banyak tip yg kita dengar dan baca , semuanya agar membuat foto kita menjadi lebih baik .
Sebagian dari tip ini mungkin Anda sudah tahu .... anggaplah itu sebagai refresh dan jika belum tahu tentu akan berguna bagi Anda. Dan akan sangat berguna lagi jika Anda ikut partisipasi memberi tip singkat juga melalui komentar atau email ke moses_artphoto@yahoo.com yg nantinya akan saya terbitkan juga.

Biarlah saya memulainya untuk anda dan selanjutnya Andalah yg diminta berbagi untuk sahabat sahabat.

Tip on Tip :

1. Jika Anda bingung apa yg harus dilakukan di lokasi pemotretan... ingatlah tiga huruf bermakna ini C, D dan E. C= composition, D= depth of field , dan E= exposure.....(moses.. Jakarta, 19 Feb 2009).

2.Panning adalah sebuah foto dimana objeknya tajam dengan back ground nya seperti disapu kuas karena kamera bergerak satu sumbu dg objek bergerak dengan slow speed exposed antara 1/15 hingga 1/30 detik idealnya. Lensa wide dan normal lebih memungkinkan dari pada tele. Tip lengkap panning ada di http://mosesphoto.blogspot.com. (moses ..jakarta, 19 Feb 2009).

3. Jika Anda menghadapi low light dengan cahaya minim... stel asa lebih tinggi hingga speed mencapai 1/panjang focal lenght lensa Anda dengan catatan sudah open lens (bukaan lensa terlebar) agar kamera layak handheld untuk ketajaman foto Anda. (moses... jakarta...19 Feb 2009).

4. Jika Anda memotret model dengan window lighting arahkan light meter (centre wide/spot) pada high light muka sang model untuk kamera digital dan ke shadow jika memakai kamera analog ....(Antonius... Pekan Baru, Riau).

5. Jika Anda ingin memdapatkan efek bluur yg mengapas pada foto Anda dg slow speed pada cuaca terik pergunakan ND (Neutral Density) filter untuk meredam pencahayaan yg kuat.... (Tito, jakarta. 21 /2/09)

6. Jika Anda memotret objek yg jauh dengan lensa( zoom )tele usahakan speednya 2x lipat panjang lensa Anda . misalnya panjang lensa Anda 200 mm pergunakan speed 1/400 detik untuk mendapatkan sharphness maximal.... Kamera handheld tanpa tripot.( Rosa ,Semarang... 20 feb 2009.)

7. Jika Anda memotret pada musim hujan atau dekat air terjun bungkus kamera Anda dg kantong plastik bening dan lubangi plastiknya untuk depan lensa.... aman deh kalau cuma gerimis atau hujan rintik rintik... kan asyik moment dan moodnya. (Jefry., Palembang...21 Feb 2009).

8. Jika Anda hunting berangkat pagi buta ke lokasi jauh dari penduduk bekali diri Anda 2 butir telur matang dalam box kecil kemudian masukkan dalam tas kamera Anda ..itu beban yg paling ringan dan praktis serta mengenyangkan dalam waktu singkat... dijamin Anda motret tidak gemetaran.... Tinto , Bandung dingin, 21 Feb 2009).

9. Jika Anda menguasai Tehnik + Seni = Foto Efektif ,.... dalam hal penyampaian ekspresi diri Anda kepada penikmat foto.
Jika Anda hanya mahir pada tehnik saja ibarat Tulang Tidak Berdaging .... semua serba kaku....,
Jika Anda hanya pintar mengekspresi kreasi Seni tanpa dilengkapi tehnik ibarat Daging Tidak Bertulang..... semuanya serba lembek
dan lemah penyampaian kreasinya.... tapi enak loh buat sate...heheheehe...(moses, jakarta . 27 Feb 2009)

10. Jika Anda memotret dibalik kaca bening ...untuk menghindari refleksi yg kuat pasanglah lens hood karet (tudung lensa) pada lensa kemudian tempelkan pada kaca tersebut saat memotret. (Titin s., Bandung 28 Feb 2009).

11. Jika Anda memotret model dan membutuhkan reflected light diwajahnya beri sang model sebuah buku atau selembar kertas putih yg berfungsi sebagai reflector.... dan jangan masukkan reflector tadi kedalam bingkai pemotretan... (moses, Jakarta. 28 Feb 2009)

12. Ayo siapa lagi tipnya... terima kasih sahabat.... salam...moses.

2009-03-31T00:46:00.001+07:00

Senin, Januari 19, 2009

KEKAYAAN DARI PENCAHAYAAN

Cycles

Kecerahan Dari Cahaya

Tajam

Kualitas Dari Pencahayaan

Warna Warni

Abstrac Dalam Makna Warna Warni.

Kali ini saya tidak akan membicarakan masalah tehnis sama sekali.
Akan tetapi menilik apakah yg akan diberikan CAHAYA kepada kita dalam hobi fotografi yg kita galang gulungi....

Saya memilih tiga buah foto hasil karya saya sendiri mewakili apa yg akan saya tulis dalam artikel ini......
Ketiga foto ini semuanya pernah di Upload di FN (Fotografer net) dan mungkin saya sudah lengkapi dengan masalah tehnis dan memberi diskripsi singkat.

Kekayaan Pencahayaan pada fotografi mempunyai tiga karakteristik yg harus kita pahami :

1. Kecerahan/Brightness.

2. Kualitas/Quality.

3. Warna/Color...... B &W dalam Tone.,br.

Ketiganya akan mengimformasikan pada kita bagaimana dan apa yg kita dilihat kemudian memaknainya dalam sebuah karya foto.
Ketika intensitas Kecerahan atau Kualitas Cahaya berubah dan akan mempengaruhi warna saat itu ...... sesegera itu pula mood akan berubah itulah yg akan kita rasakan..... ( nantikan ... sambungan selanjutnya) salam....moses.

Sabtu, 31 Januari 2009.

1. Brightness /Kecerahan cahaya:

Brightness yg kita lihat itu diukur berdasarkan intensitas kecerahan dari cahaya.

Benda atau objek yg berwarna sangat hitam tidak akan memantulkan cahaya.

Sebaliknya benda atau objek berwarna putih akan memantulkan cahaya yg diterimanya sepenuhnya.

Diantara keduanya kita mendapatkan dari warna abu abu berkesinambungan dari hitam menuju ke abu abu tua - abu abu menengah - abu abu muda kemudian ke putih.

Kontinutas dari nada/tone atau gradasi yg konstan ini kita dapati pada film Black & White dan mendapat perhatian yg sangat besar dari pencinta foto Hitam Putih sejati.

Sayangnya pemotret color jarang memperhatikan secara serius brightness ini padahal karateristik ini akan membuat kita puas akan warna yg dihasilkan dari objek yg kita mau.
Pemotret harus mempertimbangkan dg hati hati variasi nada /tone dalam area/bidang pada foto kita. Misalnya pemotret harus mempertimbangkan area warna nada cerah berbandingkan dengan area warna nada menengah dan gelap. Juga pemotret harus lebih serius lagi memperhatikan kecerahan area nada/tone " isolasi terbatas " yg akan menjadi accent points atau p o i.

Dan pelajaran terbaik bagi pemotret pemula dalam kecerahan pencahayaan adalah belajar mengukur objek /poi dan menjadikan semua warna yg dilihat pada poi menjadi wujud terang atau gelap.

Sesungguhnya melihat sebuah foto adalah sepenuhnya pada kecerahan area foto tersebut.

Objek objek yg kita temukan tidak hanya dalam warna merah, hijau atau biru saja akan tetapi juga dalam gradasi terang dan gelap dari warna tersebut.

Efek visual ini jika kita mengenalinya secara baik dalam pembedaan nada kita dapat mengontrolnya dan mengolahnya menjadi kekuatan pada foto kita , jika tidak kita meloloskanya .

Lihat foto " Cycles " saya mengontrol poi lebih cerah dari BG (back ground) disekelilingnya untuk membuat poi tampil..... dalam hal ini tidak termasuk sumber cahaya yg matahari.

Jakarta,1 Feb 2009.

2. Quality/Kualitas Pencahayaan

Kualitas pencahayaan biasanya dibagi dalam dua yaitu pencahayaan langsung atau keras dan pencahayaan lembut atau diffused.

Harsh light atau pencahayaan keras biasanya dari sumbernya misalnya: matahari , lampu sorot dan akan memunculkan perbedaan tonal /nada yg keras atau yg kita kenal dengan kontras.

Soft light atau pencahayaan lembut bila sumber penyinaran terjadi pengaburan menjadikan pencahayaan diffuse pada objek dimana tonal/nada menjadi berjenjang yg biasanya dikenal lembut.
Dan sumber sinar yg terhalang seperti mendung atau matahari lagi tertutup awan membuat objek menantulkan cahaya yg lembut.

Kualitas Pencahayaan ini sangat kuat mempengaruhi mood pada foto kita.

Harsh Light /pencahayaan langsung dengan tonal yg curam dan kontras ini membuat citra foto tampil lebih kuat .(lihat foto " cycles ")

Dibawah Soft Light tentu tonal yg panjang bergradual dari terang ke gelap menjadikan kontras yg tidak jelas walaupun pada saat yg sama kecerahan yg kuat.

Dan Soft light ini membuat tonal bertambah pada citra foto dan memainkan peran besar pada komposisi foto .(lihat foto " Tajam ")

Jakarta ,2 Feb 2009
3.Warna/Color of light

Kekayaan ketiga karakteristik pencahayaan adalah Warna.
Warna Day Light meliputi waktu yg panjang dari fajar hingga senja.
Bagi fotografer biasanya sudah akrab dg pencahayaan day light ini, menerima variasi efek dari pencahayaan dari pagi hari yg berwarna keemasan kemudian pada siang hari dimana warna mendekati warna real nya karena mendekati 5500 drajat Kelvin dan memasuki lagi kewarna kuning keemasan lagi disaat memasuki senja.

Dan film atau kini WB (white balance) dalam era digital menyediakan fasilitas pengkoreksi agar warna yg terekam mendekati daya tangkap mata normal manusia.

Pada kenyataannya fotografer tidak akan mendapatkan warna yg akurat atau persis seperti yg dilihat dari objeknya akan tetapi toleransi warna mendekati saja atau citra rasa(test) dari pemotretnya saja.

Bukankah kita sering mendapatkan wajah model yg putih mulus kehijau hijauan karena efek pantulan dari gedung berwarna hijau didekatnya.
Atau efek kebiruan pada salju atau mekena muslim saat sholat ied karena pantulan dari langit biru.
Hal yg harus diperhatikan secara psychologi adalah korelasi warna dengan objeknya ...misalnya salju masih masuk logika berwarna kebiru biruan untuk cool tone dan jika ada semu kuning warm tone akan memberi efek pyschologi salju segera mencair....

Jadi para perfeksionis jangan bersikukuh membedakan pencahayaan fajar dengan pencahayaan senja..... atau harus persis dg warna dilihat pada objeknya...... cape...deh...!!!!!

Hadirnya kekayaan ketiga karakteristik pencahayaan : Brightness - Quality - Color of light mempersembahkan permainan menyeluruh yg penting dalam respon emosional kita.

Salam...moses.

9 komentar:

wiranurmansyah mengatakan...: setuju om...apalagi dalam foto landscape. Dalam hitungan detik, cahaya bisa berubah - ubah. dan mood juga akan berubah -ubah. Makanya moto landscape itu sebenernya sangat mudah..tapi bisa jadi sangat susah. ahhhh..seandainya kita bisa mengontrol matahari...hehehe
salam landscaper..; Sabtu, Januari 24, 2009 7:12:00 PM
makaribi mengatakan...: makaribi menyimak terus...
thanks pak Moses; Selasa, Januari 27, 2009 8:45:00 AM
iyoem mengatakan...: menurutku, teknik fotografi itu harus dikuasi dengan baik, jadi kita nggak perlu berandai-andai: "seandainya kita bisa mengontrol matahari...". Ya ngga om?

piss ahhhh... :p; Senin, Februari 02, 2009 10:27:00 AM
Moses Agustian ARPS, AFPSI mengatakan...: Iyoem......
Menguasai tehnik fotografi....betul.
Mengontrol matahari... salah !!!
Siapakah anda Tuhan kah ?!
Maksudnya menyelaraskan tehnik dg pencahayaan matahari ...baru btul...

piss..ahhh. hehhehehe; Senin, Februari 02, 2009 4:02:00 PM
Anonim mengatakan...: Mencerahkan diriku Om Moses
Terima kasih; Selasa, Februari 03, 2009 8:25:00 AM
Anonim mengatakan...: Terima kasih atas pencerahannya Om Moses...Salam Hormatku selalu

Sugeng.K; Selasa, Februari 03, 2009 8:26:00 AM
Anonim mengatakan...: aduh om... harus di baca sering-sering nih, daya tangkap saya agak-agak pentium jadoel, monggo di lanjut lagi om

...Adhy C...; Jumat, Februari 13, 2009 2:19:00 PM
Anonim mengatakan...: om.... saya sangat tertarik dengan foto grafer. tolong om... persaratan untuk foto grafer itu apa aja...?
1. apakah kamera digital dgn kemamapuan 3.2 mega pixel dapat kita jadikan untuk memotrek dgn baik..?
(kamera hp gitu lho)
2. hasil poto yang om posting itu apakah sudah di edit dulu....? atau masih original..?
thank...; Selasa, Maret 03, 2009 7:11:00 PM
Moses mengatakan...: Siapa Anda ... salam kenal.
Maksud Anda tertarik pada fotografi..
Menjadi fotogrfer yg baik tentu belajar tehnik dasar fotografi dan memiliki kamera standard yg bisa ajust speed, diafragma dan asa... (bukan Pocket camera).
Hp 3,2MB bisa aja untuk memotret bagus untuk objek objek yg disukai... tapi dalam kualitas dan fasilitas kurang memadai...
Foto foto yg saya posting pada dasarnya tidak berbeda dg original waktu motret hanya ada sedikit penyempurnaan di Photoshop computer. Jika ingin tahu lebih lanjut silakan email ke saya... moses_artphoto@yahoo.com.. terima kasih atas kunjungannya.; Selasa, Maret 03, 2009 8:28:00 PM

2009-03-31T00:41:00.000+07:00

* EXPOSURE

SELIMUT KABUT PAGI

Memberi pencahayan (exposing) dg tepat pada sebuah foto.
Tidak lebih dari pada akurasi pengontrolan cahaya jatuh pada sensor kamera digital atau film pada kamera analog untuk tenggang waktu tertentu/shutter speed.

Akan tetapi harus di ingat ketepatan tenggang waktu hanya pada subject/object yg kita mau.
Light Meter sangat membantu kita dalam pengukur intensitas cahaya pantul dari objek kita dan menjadikannya patokan dasar exposure kita.

Tapi tidak ikut dalam menentukan kemauan kita .... seberapa terang atau gelapnya sebuah foto , jadi pemotret yg bijak janganlah terserah kepada kecanggihan kamera saja.

Berterima kasih atas akurasi kecanggihan lihgt meter kamera kini akan tetapi keputusan menentukan seberapa terang atau gelapnya karya foto kita adalah kebijakan kita sendiri.

Rahasia Light Meter Kamera.

Pada dasarnya hanya ada satu metode pengukuran dari kamera kita yaitu Reflected-light meter , mengukur sinar pantul dari subject/object kita kemudian menentukan kombinasi shutter speed dan f stop / bukaan lensa yg bisa kita lihat di indikasi kamera.

Rahasia Besar Kelemahan Light Meter Camera adalah semua object yg kita ukur di kalkulasinya menjadi Grey Card 18% warna abu abu menegah atau setengah dari Putih dan setengah dari Hitam .
Untuk memberi pengertian dan mengyakinkan diri silakan eksprimen sendiri:
Sediakan dua lembar kertas ; yg satu Hitam dan yg satunya lagi Putih kemudian lakukan pengukuran yg pas pada masing2 kertas kemudian potretlah.....hasilnya keduanya sama akan menjadikannya Abu Abu Menengah /Grey Card seperti warna tutup plastik selongsong film Kodak.

Kenapa demikian ? Dan bagaimana keduanya hitam dan putih menjadi normal seperti yg kita lihat ?
Disaat kita memotret kertas putih kamera mengindetikasi putih sebagai objek kelebihan sinar jadi harus dikurangi pencahayaannya melalui f stop lebih kecil atau speed lebih cepat.
Sebaliknya yg terjadi pada kertas Hitam kamera mengindentikasi kekurangan sinar jadi harus ditambah pencahayaannya melalui f stop di perbesar atau speed diperlambat maka dari pada itu kedua hasilnya sama...Abu Abu Menengah.
Agar Putih menjadi Putih kita memperbaiki kesalahan kalkulasi pengukuran kamera dg menambahkan 2 stop (over) pencahayaan.
Sebaliknya agar Hitam menjadi Hitam kurangi pencahayaan (under) 2 stop .

Selamat mencoba.....salam.

Mohon.... Pertanyaan , Pendapat dan Saran di kotak Komentar. Terima kasih atas kunjungan pada blog kita bersama.

6 komentar:

iyoem mengatakan...: hm, jadi sensor itu nggak pinter-pinter banget dong om ya? sensor cuma bisa guess: oh, ini kurang/lebih nih pencahayaan-nya..

iya, pernah saya coba. Kondisi terik, landscape.

langkah pertama:
saya lock AE ke bayangan yang agak teduh (gelap), berarti sensor mengindikasikan kurang light, pas saya jepret beneran OE wahahahahaha

trus foto kedua saya bidik lagi, AE lock ke dekat-dekat lokasi sekitar yang dominan warna putih (terang), dan hasilnya lebih teduh, lebih berkontur, exposure pas dan nggak terlalu bright.

(foto akan saya kirim deh ke imel, tanpa edit ya om :p parah hasilnya, wahahaha)

jadi ingat, kalo nggak punya alat buat metering pernah ada yang mengusulkan pake telapan tangan. tapi akan agak sulit kalo kita motret model yang backgroundnya putih om, itu gimana metering exposurenya?

kira-kira saja ya? menurutku, bisa nggak kalau karena kita ingin gambar wajah modelnya terang, berarti harus set Exposure ke tempat yang agak terang, karena jika saya metering ke tembok putihnya om (yang sangat bright), wuih, terlalu gelap pasti nanti wajah model jadinya..

kira-kira begitu ya om? Hm... nanti lain kali saya coba coba lagi deh...

seneng bahas Exposure, secara saya langganan OE. Hihihi akan lebih semangat deh om!

o btw, soal nurunin/nambah Ev 2 stop, pernah juga saya coba, apalagi kalau hari terik, padahal udah pake ND4+CPL tapi nggak begitu puas, mungkin saya aja yang memang oneng... hahaha

nanti hunt lanscapenya pas golden hour aja deh, biar aman, dan matahari masih miring.. :p

thanks for sharing om!

-still love your blog-; Rabu, September 24, 2008 11:14:00 AM
iyoem mengatakan...: oiya lupa om, bahas contre-jour dong om, saya pengen banget bisa moto siluet... :p; Rabu, September 24, 2008 11:29:00 AM
Sugeng Kuswardhana mengatakan...: Om Moses,
Maaf bru bisa akses, koneksi akhir2 ini payah ditempatku di belantara. Terima kasih wawasan tentang eksposurenya. Kesimpulannya kontrol Eksposure tetep pada kita ya Om???? secanggih apapun lightmeter camera tetep masih bisa di "tipu" oleh kondisi rentang brightness di alam.
Om...kasi tau kita aplikasi zone system scr lebih kompre? pada contoh diatas mengubah (mengkompensasi dri V ke VII). Maksud saya metering dilapangan klo pake light meter camera apa reliable om. Akan sangat bernilaikah jika invest memiliki Light meter yang bukan buitin camera???. MAkasih atas pencerahannya Om Moses
SAlam
SK; Rabu, September 24, 2008 2:44:00 PM
Anonim mengatakan...: Makasih om atas sharing-nya...
Aku sering banget salah metering om, jadi harus bbrp kali coba2.
Kayaknya pengalaman ngebaca kondisi cahaya sekitar itu yg penting ya om.
Harus banyak jepret nih biar lama2 langsung TOP set metering nya :D

makasih oom Moses... TOP deh ^_^

regards,
Arif Budiman; Rabu, September 24, 2008 6:22:00 PM
moses mengatakan...: Iyoem sebenarnya fotomu bukan under/over exposed tapi salah menentukan nilai /value yg diperlukan untuk objek yg kamu mau....mungkin krn memakai averaged jadi terserah kamera membaginya.
Kayanya kamu masih miss soal kerja ligh meter kamera sama nilai yg harus ditentukan oleh kamu agar pas sperti yg kamu mau.....baca lagi non.

Sugeng.... tiap tingkat nada berbeda 1 stop pencahayaan. Tidak usah beli light meter lepas , dari kamera sdh cukup karena digital sdh bisa liat langsung ...kl dulu ya.... masih film butuh presisi kalau tidak cape deh ulang lagi. Kamu udah mengerti under/over yg dibutuhan pada sebuah foto sesuai kemauan /selera lebih terang atau gelap.

Arif.... mudah mudahan uda baca tanggapan expoure ini gak butuh pengalaman u eksekusi lighting tapi memakai logika,....hahaha. tq.; Kamis, September 25, 2008 12:06:00 AM
a2u mengatakan...: metering memang susah Om... sampai sekarang masih sulit menaklukkan eksposure yang berbeda-beda dalam satu frame, sehingga semuanya berimbang... tanpa ada UE dan OE..; Rabu, Oktober 08, 2008 2:00:00 PM

* TANGGAPAN KOMENTAR "EXPOSURE"

Buat iyoem , sugeng dan arif

Dalam exposure saya tegaskan sekali lagi LIGHT METER hanya bisa mengkalkulasi apapun yg masuk kedalam bingkai pembidik menjadi abu abu menengah/Grey card 18%, baik itu putih,sangat putih, abu abu tua hingga muda atau hitam detil sampai hitam pekat. Jadi ilmu Light meter cuma satu jadilah abu abu menengah seperti warna tutup plastik selongsong filmKodak. hehehe.( itu baru oneng.)

Jadi kita( jangan ikut oneng).... mau putih kita overkan ...mau gelap under kan....semuanya kita yg menentukan.
Terus bingung...... ya bagaimana cara menentukannya ? Bidang /objek yg mana? Begitu luas yg kita lihat dibingkai.

Pernah tahu zaman dulu.....adalah petuah Exposes for Shadow and develop for high light. Itu penuntun exposure untuk film, arahkan kamera kebidang gelap punya detil/Shadow dari objek yg kita maui sebagai patokan exposure walaupun nanti begitu memasukkan pada komposisi yg kita inginkan light meter akan menunjukan over biarkan saja jepret pasti bagus. (itu namanya kompensasi)

Kini zaman Digital sebuah karya foto hasil jepretan akan muncul langsung dalam Citra Positif seperti yg kita lihat pada layar monitor( pada zaman dulu ada namanya Film Slide atau Dias Positif tapi melalui proses kimiawi dulu.).
Jika film negatif dasar exposes nya adalah pada bagian Shadow poi/objek , sebaliknya hasil jepretan kamera Digital sama seperti Film Slide dulu berpatokan pada bagian terang atau High Lihgt dari poi/objek yang kita maui.

Pada kamera kita dilengkapi beberapa sistem pengukuran cahaya dan yg utama yaitu:

- Averaged..........pengukuran rata rata dalam bingkai pembidik kamera kita antara terang dan gelap dibagi rata rata..... akan bagus hasil exposesnya kalau terang dan gelap berimbang intensitasnya.

Akan tetapi jika terang lebih dominan ( pemandangan bersalju) hasilnya menjadi under-exposes, sebaliknya kalau gelap dominan (foto Stage) hasilnya menjadi over-exposes.
- Centre Wide.... . patokan pengukuran cahaya hanya pada bulatan tengah dalam bingkai pembidik kamera kita, dimana bidang pengukurnya lebih selective dan tentu akuarasinya jauh lebih baik dari pada average diatas.
- Spot metering...... pengukuran berpatokan pada sebuah titik tengah di centre wide.
Ini baru benar benar andalan para pakar dimana keleluasan menentukan terang dan gelap
intensitas cahaya pada sebuah objek /poi terkendali penuh kalau tidak mau dikatakan kesemena -menaan pemotret menentukan nilai/value pencahayaan terhadap objeknya., misalnya seberapa kilap sebuah paku payung kecil ditembok gelap/hitam.....
Andalah yg menentukan segalanya dalam exposure ....anda juga menanggung segala akibat nya dimana kegagalan karena salah persepsi dalam eksekusi poi nya ......!

5 komentar:

iyoem mengatakan...: Sangat teknikal dan membantuku lebih dalam lagi tentang arti sebuah exposure om...

God really bless a teacher that is so humble like you (^^)v; Kamis, September 25, 2008 1:08:00 PM
iyoem mengatakan...: Posting ini telah dihapus oleh penulisnya.; Kamis, September 25, 2008 1:17:00 PM
iyoem mengatakan...: ow, btw om, besok saya mau coba pake Centering weighted instead of evaluative metering yang ternyata dibagi rata begitu... pantesan fotonya jadi terang tapi burem..

well, let see if this weekend aku bisa mengamalkan ilmunya si om, hopefully the weather wont be that bad..

asik hunting ahhhhh...

-bye om-; Kamis, September 25, 2008 1:18:00 PM
Anonim mengatakan...: makasih om moses... segera dilaksanakan dan diamalkan...

salam ^_^
Arif Budiman; Kamis, September 25, 2008 5:03:00 PM
a2u mengatakan...: Spot metering...... pengukuran berpatokan pada sebuah titik tengah di centre wide...

saya masih kurang paham sepenuhnya tentang bagian ini Om...

mudah-mudahn bisa ktemu di IM ya Om..:D; Rabu, Oktober 08, 2008 2:04:00 PM

2009-03-31T00:38:00.000+07:00

* TIP MEMOTRET LANDSCAPE

Landscape.......... Blue Land
Leica R5 90mm Sumicron.
Cocok u Ruang Tamu.

* Apakah Anda berusaha memasukkan pemandangan Anda lihat seluas luasnya kedalam bingkai pemotretan ?

* Apakah Anda juga menghendaki sebuah foto landscape harus sama seperti apa yg Anda lihat ?

* Bagaimana menempatkan garis cakrawala/horison dalam sebuah foto landscape ?

* Bagaimana kiat agar foto landscape dalam sharpness maximal ? Mutlak lah itu pada sebuah foto landscape ?

* Benarkah pure landscape tidak punya p o i ?

* Tahukah Anda foto landscape itu mempunyai Nada Irama seperti sebuah lagu ?

* Bagaimana memberi roh/jiwa pada foto landscape kita ?

6 komentar:

SUGENG KUSWARDHANA mengatakan...: Mas Moses, berdasarkan pengalamanku, hal terberat dalam landscape adalah mengeksplor dan menaklukan sekian banyak elemen visual yang menggoda hati, selanjutnya memutuskan memilah dan memilih dari sekian banyak sajian elemen keindahan dan mengcomposenya kedalam suatu sajian. Perjuangan artistiknya belum berhenti sampai orang lain menerimanya dan mengkonfirm dalam bentuk apresiasi...ya...ini...memang indah.; Sabtu, September 06, 2008 8:53:00 PM
adhy mengatakan...: Om kalo saya motret,berhubung masih baru di dunia foto, terkadang baru tau elemen-elemen yang memperlemah foto setelah kita foto, ya terpaksa terkadang di crop, itu gimana om? trus kalo motret lanscape bareng-bareng(hunting bareng) ma temen-temen saya kok suka gak konsen, biasanya asal jepret, berbeda kalo motret sendirian, bisa santai, lebih meresapi.gimana om?; Minggu, September 07, 2008 12:56:00 PM
Moses Agustian mengatakan...: Mas Sugeng K
Anda benar sekali mengelolah semua element menjadi satu kesatuan seperti sebuah lagu.... tidak bunyi bareng untuk bersaing keras tapi saling mengisi bergantian tampil menjadi indah...... salam.

Mas Adhy
Sebaiknya hunting bareng bukan angle harus sama...Masukkan subjektifitas Anda saat motret seperti Anda memotret sendiri sudah benar. Anda jangan terpengaruh oleh suara jepretan teman2....jangan kuatir gak dapat foto bagus...pasti hasilnya lebih bagus kalau berpikiran dingin.; Minggu, September 07, 2008 9:43:00 PM
caynugroho mengatakan...: sekali lagi tentang POI, ada pertanyaan menarik dalam web ini: apakah pure landscape memiliki POI? itu juga yang menjadi pertanyaan saya. ataukah POI dari pure landscape adalah landscape itu sendiri? bisa dijelaskan om? (capcay_nug); Selasa, September 09, 2008 3:06:00 AM
a2u mengatakan...: landscape semakin susah,,, untuk bikin yang bisa masuk kategori kalender aja susah, apalagi yang erbjiwa; Selasa, September 09, 2008 10:43:00 PM
a2u mengatakan...: kapan sharing sessionnya Om?? makin banyak pertanyaan di kepala saya..hehehe...

salam hormat selalu

-aulia; Selasa, September 09, 2008 10:44:00 PM

* Apakah Anda berusaha memasukkan pemandangan Anda lihat seluas luasnya kedalam bingkai pemotretan ?

PUISI BUMI
Memotret landscape agar menjadi foto yg bagus ... tidak sama seperti kita lihat dengan mata on the spot.
Disaat kita melihat mata kita memilih sudut /bagian yg terbaik dari pemandangan itu dan kepekaan perasaan kita menangkap atmosfir yg ada.....

Disaat kita memotret.... lensa kamera merekam apa yg kita masukan dalam bingkai pengintai unsur unsur fotografi baik yang memperkuat maupun yg memperlemah point of interest .

Oleh karena itu ada dua jenis Landscape yaitu:

1. Landscape di potret begitu aja ... memasukan selengkap lengkapnya apa yg dilihat dan berharap
akan persis sama seperti yg dilihat.
Mungkin dia lupa atau tidak sadar dengan melihat persaannya ikut didalamnya.
Kalau demikian adanya foto Landscape hari ini dinilai bagus karena warna warni atau sangat
terang dan jelas... bila berselang beberapa lama dipajangnya akan terlihat biasa biasa saja karena
emosi melihat sesaat itu mulai hilang.
Ini adalah jenis foto Landscape yg biasa di jadikan foto kalender.

2. Landscape yg satu ini adalah benar benar seni foto landscape dimana pemotret mengerti memilih ,
memilah unsur unsur fotograafi yg menunjang dan tidak memasukkan unsur unsur yg memperlemah
p o i walaupun sebagus apapun unsur itu.

Bahkan mungkin memberi jiwa pada karyanya foto landscape nya dengan memilih benar benar
bagian yg terbaik dari alam tsb saja untuk mewakili keseluruhannya.

Hal ini bisa dlilakukan bila si pemotret :
- Tahu membedakan cara mata melihat dengan kerja lensa....yaitu antara subjektif dan
objektif.
- Tahu pendayagunaan tehnik yg mahir.
- Mengenal elemen/unsur dasar fotografi dan bisa memaknainya.
- dll.

Dengan tulisan ini diharapkan mendapatkan share yg baik melalui komentar komentar pengalaman setiap orang dalam pemotretan landscape ini .
Tanpa komentar Anda saya tidak bisa mengetahui animo maupun kesulitan Anda.

Foto ini cocok untuk Ruang Kerja ....".semangat dan kreatifitas "

Camera : Leica R5. Sumicron 90mm (f 2.)

3 komentar:

Anonim mengatakan...: kesulitan saya menambahkan nyawa pada poto landscape dll.. jadi makin banyak pertanyaan di kepala saya Om...

kapan OL nya Om?
kapan sharing2 lagi??

-aulia rahman-; Selasa, September 09, 2008 10:34:00 PM
moses mengatakan...: Hi Aulia
Lagi disiapkan nyawa landscapenya dalam tulisan...hehehe.
Sabar.... moses; Minggu, September 21, 2008 9:45:00 PM
Yap mengatakan...: Blog yang sangat berguna bro Moses
Setidaknya bagi saya yang otodidak ini :)

Suatu hal yang saya tahu tapi sulit untuk menyelesaikannya...
Sering saya melihat pemandangan yang indah tapi tidak mampu menangkap inti dari element keindahan tsb. sehingga saat framing pada view finder bisa jadi spot yang salah yang saya ambil...

Contoh yang belum terpecahkan adalah perkebunan teh di sekitar candi cetho karanganyar jawa tengah
Sangat indah menurut saya... tetapi tidak pernah berhasil saya abadikan dengan baik...

Apakah karena kurangnya penguasaan teknik saya atau memang saya yang tidak mampu menemukan inti keindahan disana menurut anda bro?

Terima kasih telah mengundang saya ke blog anda :)

Regards

Yap; Jumat, Oktober 17, 2008 8:56:00 PM

* Apakah Anda juga menghendaki sebuah foto landscape harus sama seperti apa yang Anda lihat ?

TETA WAVE
Kamera : Leica R5. 19mm Elmarit.

Ya...., karena mata kita itu subjektif memilih apa yg akan kita lihat dimana kesan, perasaan ,kepekaan atmofir/mood dan kemahiran pendaya gunaan tehnik terhadap pemandangan yg kita lihat itu menyatu, kita kreasikan menjadi sebuah karya foto seni.

Tapi bukan merekam persis sama ,terang dan jelas seperti berfungsi seperti pas foto saja.

Yang harus diwaspadai adalah cara kerja lensa yg objektif merekam apa yg kita masuk kedalam bingkai tanpa memilah unsur unsur yg menujang atau tidak; tidak sama seperti halnya yg kita lihat dengan mata.
Oleh sebab itu sering kita tidak mengerti ..., mengapa sebuah pemandangan yg kita lihat bagus setelah kita foto kenapa jadi jelek.

Jadi belajarlah...... cara melihat elemen atau unsur fotografi yg ada pada pemandangan itu seperti.... titik - garis - wujud - bentuk - warna - pola dan irama kemudian mamfaatkan untuk memperkuat foto Landscape kita.
Silakan masukkan komentar Anda untuk Share Bersama. Terima kasih.

5 komentar:

Anonim mengatakan...: saya setuju dengan pendapatnya pak.
Semua bs kita dapetin dengan belajar, berani mencoba serta koreksi kegagalan.

salah satu pembelajaran dr bapak:
"Jadi belajarlah...... cara melihat elemen atau unsur fotografi yg ada pada pemandangan itu seperti.... titik - garis - wujud - bentuk - warna - pola dan irama kemudian mamfaatkan untuk memperkuat foto Landscape kita"

1 Hal yg buat saya sangat tertarik.
(diluar teknis/gear)

-MOOD-
Menurut saya belajar mengendalikan emosi dan perasaan ketika berada dialam yg penuh keindahan merupakan hal yg penting. Mau gear sedashyat apapun tetapi mood gk bagus gk akan bs menangkap keindahan.

makasih pembelajarannya pak...

Salam hormat,

Arif Budiman; Minggu, September 14, 2008 1:52:00 AM
Moses A mengatakan...: Salam dan salut mas Arif B,

Anda sudah mendalam...dan type pembelajar tiada habisnya.
Satu rahasia ku beri tahukan padamu ...berkaryalah ...untuk meng agungkan NYA dengan segala ciptaan NYA telah diberikan kepada kita...niscaya kita akan dibukakan MATA-HATI kita melihat lebih banyak dengan mata kepala kita. Amin.

Salam: moses and fam. selamat berpuasa.; Rabu, September 17, 2008 5:58:00 PM
dian mengatakan...: Selamat Pagi Pak Moses,

Ini adalah kali pertama saya berkunjung ke blog Pak Moses. Sebelumnya saya sudah cukup sering browsing ke website/blog dari LN. Setelah dapat link dari FN saya baru tahu ternyata ada juga blog dari indonesia yang berbicara fotografi dari seorang maestro seperti Bapak.

Kembali ke subject, di era digital ini hampir semua orang bisa membuat karya foto yang wah (termasuk landscape)secara instan. Faktor teknologi sangat berperan disini mulai dari saat pemotretan maupun pada pascapemotretan (processing via computer).

Namun satu hal yang sulit ditiru (dan tidak bisa disubstitusi oleh teknologi manapun) adalah "jiwa" dari pemotretan tersebut yang menurut saya merupakan inti dari suatu karya foto. Seringkali saya mempertanyakan diri saya sendiri pada saat memotret...apa yang akan saya tampilkan dalam foto ini? apakah dengan memotret FG, BG, dan lighting yang bagus semuanya selesai?

Saya lebih setuju dengan pendapat Bapak semua ini tentang bagaimana kita mengapresiasi ciptaan-NYA. Menurut saya itu hal yang lebih esensial dalam pemotretan landscape dan menjadi "jiwa" yang tak kunjung padam dalam proses pembelajaran dan kreativitas. Terima kasih atas inspirasinya Pak Moses.

Salam
-dian-; Jumat, September 19, 2008 6:13:00 AM
Moses mengatakan...: Salam kenal juga....

Hehehe...kupengang telingaku dan kuraba hidungku.... terasa sedikit melebar dan membesar karena sanjungan mu....hehehe.
Kamu benar penjiwaan yg tidak dapat diganti...contohnya seorang anak menggambar ibu nya bikin cake....dimana cakenya dalam lukisannya membesar untuk memberi tahukan ibunya dengan jelas bahwa dia suka cakenya.... dimana penjiwaan seorang anak yg tidak memperdulikan perfektif dllnya.... tapi kl sudah dewasa tentu lain lagi .... jadi tehnik canggih perlu tapi waspadalah kita harus menjadi tuannya. Semoga kali ini kulo ini menjadi pintar pintar bukan kepintaran.... salam. Baca komen di Rhythm juga.; Jumat, September 19, 2008 3:55:00 PM
Anonim mengatakan...: Terimakasih pak moses atas rahasianya.

Semoga diizinkan-Nya...
Amin

Hormat,

Arif Budiman; Jumat, September 19, 2008 7:06:00 PM

* GARIS CAKRAWALA / HORISON PADA FOTO LANDSCAPE

Apakah Anda tahu ada kebiasaan menempatkan garis cakrawala di 1/3 atau 2/3 dari garis tepi bawah sebuah foto ?
Pernahkah Anda tahu kapan harus di 1/3 dan kapan harus di 2/3 ?

Bagaimana kalau menempatkan ditengah tengah format sebuah foto ?

Pertama-tama kalau kita melihat sebuah pemandangan alam, kita memilah menjadi dua bidang pada umumnya yaitu horisontal dan vertikal yg dipisahkan oleh garis ini.

Apabila kita melihat di bidang horisontal mempunyai unsur unsur foto lebih menarik dr pd bidang vertikal maka kita meletakkan grs horison ini di 2/3 dg maksud memberinya peranan lebih besar bidang horisontal dr bidang Vertikal.
Sebaliknya kalau di 1/3 ber-arti bidang vertikallah yg kita pentingkan dr pd bd horisontal.

Kalau grs horisontal ditengah tengah format foto akan menjadikan foto tersebut mendua.....karena bila dikrop bagian atas akan menjadi 2/3 jadilah sebuah foto tersendiri dan akan menjadi foto tersendiri pula bila di krop bagian bawah....(1/3).
note: baca juga " Garis Cakrawala "

Silakan beri komentar Anda atau pertanyaan untuk share bersama .

2 komentar:

arum setyo mengatakan...: Wah dulu sebelum ada penjelasan tentang pemakaian 1/3 dan 2/3 saya cuma pake feeling om,nah kalau begini kan teknisnya jadi jelas.. hm, makasih sudah mau sharing om, langsung praktek nanti.. :p; Rabu, September 10, 2008 9:27:00 AM
andre mengatakan...: mantab penjelasannya.. kalo mnurut ane sie tergantung prasaan kita.. karena mnurut ane sgala sesuatu yg dr jiwa pasti lebih indah.

* Kiat agar Foto Landscape dalam sharpness maximal.

Bagaimana kiat kita agar foto Landscape dalam sharpness maximal ?
Mutlakkah itu pada sebuah foto Landscape ?

Kesal dan kecewa besar rasanya kalau kita mendapatkan foto landscape kita tidak tajam seperti yg kita harapkan....!
Mungkin sudah kita melakukan preventif untuk itu memasang kamera kita pada tripot kita yg paling kokoh ataupun sudah menentukan speed dianggap sudah memenuhi syarat ketajaman...... tapi hasilnya pada ukuran kecil terlihat tajam yg cukup tapi apabila di blow up hasilnya tidak tajam maksimal.
Kenapa.... kenapa dan kenapa ?!

Ada dua kemungkinan ,pertama oleh kita dan kedua oleh faktor alam.....!
Tapi biang masalahnya adalah karena ketidak tahuan kita terhadap......SPEED / KECEPATAN RANA.

Oleh kita .... karena kamera shake...,
walaupun kita sudah mengusahakan agar speed memenuhi syarat 1/panjang focal-lenght lensa kita agar kamera bisa dipegang tangan tanpa tripot. Lalu kenapa tidak tajam ?

Analaoginya: Seandainya kita memegang sebuah galah panjang pada salah satu ujungnya kemudian kita membuat sedikit getaran ...apakah yg terjadi pada ujung yg lain......tentu akan bergetar /shake yg lebih keras berkali kali lipat...jadi kesimpulannya kalau memotret semakin jauh jaraknya semakin kita memerlukan speed yg makin tinggi mungkin berlipat 2-3 x 1/panjang focal lenght.

Yang kedua faktor alam:
Kita sudah memakai tripot yg kokoh masih aja sebagian dari foto kita tidak tajam...seperti pepohonan kecil atau tiang2 yg sebenarnya bergoyang kecil tapi tidak tertangkap oleh mata kita akan tetapi kalau exposure lama dalam pemotretan (slow speed) akan terlihat efeknya ...alhasil sebagian yg kokoh dari objek akan tajam dan yg tidak kokoh akan terlihat shake.....foto yg demikian kadang akan memberi nilai tambah juga kadang bisa melemahkan foto kita.
Cara mengatasinya... yg kita punya adalah adjust asa lebih tinggi.
Mutlakkah ketajaman maximal itu...sudah terjawab.....

8 komentar:

Anonim mengatakan...: ketika seorang newbie ingin belajar... Karena keterbatasan referensi dan mahalnya harga sebuah buku, keinginan itu akan pergi sementara atau untuk selamanya.

Saya sebagai org yg datang untuk belajar mengucapkan terimakasih telah diundang untuk masuk blog ini. Sangat bermanfaat pak.

salam hormat...; Minggu, September 14, 2008 1:29:00 AM
a2u mengatakan...: tentang shake obyek2 seperti pohon di long exposure, saya pernah berniat bikin framing dari dahan pas long exposure Om..niatnya biar bikin dinamis, ya tambah digoyang2in...ehh, ternyata banyak yang protes, framing nya jelek, shake yaah.. ta kirain temen-temen bakal nangkep, itu disengaja, secara 30 detik, mana ada dahan yang steady 30"..hihihi...ya sudah lah.. gimana menurut Om??

aulia rahman; Senin, September 15, 2008 8:35:00 AM
Moses Agustian mengatakan...: Mas Aulia, Maukah kamu kirim fotonya untukku melalui email ku ; moses_artpohto@yahoo.com. dan kalau berkenan akan kutampilkan di blog ini u share bersama. Salam... yg semangat.; Senin, September 15, 2008 5:42:00 PM
a2u mengatakan...: siap Om... saya kirim Om...jgn di share disini dulu Om, malu saya nanti..; Selasa, September 16, 2008 8:11:00 PM
Sugeng Kuswardhana mengatakan...: Saya pernah baca Ansel adam gunakan fiter tertentu untuk peroleh ketajaman yang "crisp" untuk menembus fog atau karena panjang gelombang cahaya2 tertentu yg sebabkan ketajaman tdk bisa maksimal...benarkah itu ?
terima kasih, salam selalu; Rabu, September 17, 2008 1:59:00 PM
Anonim mengatakan...: Buat mas Sugeng,

Kalau hitam putih setahu saya filter Kuning /orange merupakan counter dari kebiruan nuansa sehingga nuansa bertambah kontras karena warna biru menjadi gelap dan kabut/atmosfir tetap putih.... yg kutahu hanya itu.
Salam; Rabu, September 17, 2008 5:43:00 PM
Sugeng Kuswardhana mengatakan...: Terima kasih...mas anonim
barangkali itu yg dimaksud oleh penulis dalam tulisannya disebuah majalah. Filter Kuning/Orange dan reaksinya thd sinar biru shg menambah kontras ( ketajaman )
Mohon dikoreksi jika kesimpulan ini keliru

Salam; Kamis, September 18, 2008 8:21:00 AM
Syahrudin mengatakan...: Wah saya merasa awam dan kecil sekali disini. luar biasa materi yg om moses berikan. semoga dengan referensi ini bisa menambah pengetahuan saya ttg photography. terima kasih; Senin, Oktober 20, 2008 11:56:00 PM

* RHYTHM / IRAMA DALAM FOTO LANDSCAPE

Tahukah Anda foto" Landscape" itu mempunyai "Irama" seperti sebuah lagu ?

Sebuah lagu yg bagus dan enak didengar tentu tidak terlalu panjang dan tidak terlalu pendek durasinya.
Dimana durasi lagu itu dibatasi dengan waktu, demikian pula keluasan /ketinggian foto landscape dibatasi oleh ukuran FORMAT FOTO.
Musik yg indah tentu semua nada akan terdengar saling mengisi dengan harmonis dimana akan tampil bergiliran nada tinggi/menengah/rendah pada saat yg tepat.
Sebuah foto landscape juga demikian Anda bisa mengandaikannya.... misal: pohon yg tinggi dan rendah, pada pucuk runcing dan tumpul, bagian terang dan gelap sebagai tangga nada yg bisa anda atur menjadi harmonis.
Lihat contoh foto: Puisi Bumi ; Blue Land.

Jadi sebuah foto Landscape Yg Bagus harus dibatasi dengan format sesuai dan pas.... baik dalam tinggi maupun lebarnya.
Dengan kata lain foto Landscape bukan diambil seluas/selebar lebarnya akan tetapi mengambil sebagian dari alam tersebut mewakili keseluruhannya.

Dalam menata unsur unsur fotografi sebuah landscape juga harus harmonis seperti sebuah lagu dimana lebih kita kenal dengan nama KOMPOSISI FOTO.

Silakan masukkan komentar Anda... untuk share demi kemajuan bersama.
Salam Moses.

13 komentar:

iyoem mengatakan...: nah masalah ritme tadi, saya suka merasa kesulitan om, belum pintar mengolah dan memandang sudut-sudut cahaya datang

makanya, gimana kalo sesi mendatang bahas tentang exposure dong om

saya sangat bermasalah dengan exposure (OE) difoto lanscape yang saya jepret..

padahal filternya sudah berlapis-lapis, setting secara teknikal juga udah diputer-puter, well I dunno, frustasi nih om (halah..)

-grv-; Jumat, September 19, 2008 10:25:00 AM
Moses mengatakan...: Hallo iyoem...grv....Arum

Tidak usah perkenalkan diri ...saya sudah kenal dari kecerdasan dan kehausan tentang fotografimu...hehehe.
Kenapa harus pupur seperti filter kalau sdh menyadari Anda itu cantik dan mulia didalam. hehehe( Pegang telingamu ,raba hidungmu...sdh memlebar dan membesar)
See the lihgt fall to the subject....and what the subject matter tell you. Lihat apapun terjadi(grammer)pd kalimat English Cibaduyut kamu tidak perduli.....yg penting kamu ngerti apa yg aku maksudkan..... Perbuatlah begitu terhadap foto landscape mu. Berapa hari sekali masuk blog ku ini...hehehe.
Salam.; Jumat, September 19, 2008 3:33:00 PM
iyoem mengatakan...: hahaha..
jadi gitu ya om...

hmm.. lain kali..
lebih pake feel deh om..

thanks for this blog!!
Love it!! aku sangat menikmatinya!
(after kopi toraja, of course)

-grv-; Minggu, September 21, 2008 12:59:00 AM
imang jasmine mengatakan...: salam kenal,
ini hari aku pertama kali liat blog bapak, hebat, banyak yang perlu aku gali.
pastinya sangat bermanfaat dalam belajarku di fotografi.
ucapku terimakasih, itu pasti dari hati sanubari ....

salam hangat

imang; Minggu, September 21, 2008 9:53:00 AM
moses mengatakan...: Hi Imang Jasmin,

Terima kasih.....
Dari mana Anda tahu blog ini ?
Kita bersamalah membangun komunitas ini ....nanti kita pasti berbeda pendapat dan pendapat...memperkaya kita memiliki banyak pendapat.... yg akhirnya sebuah karya indah lahir dari banyak pendapat dari kita semua.
Salam.; Minggu, September 21, 2008 9:40:00 PM
a2u mengatakan...: mengambil sebagian dari alam tersebut mewakili keseluruhannya...----> saya masih belum sampai ke titik ini, Om...
Mohon pencerahannya...; Minggu, September 21, 2008 10:43:00 PM
saripin mengatakan...: Pak MOSES Saya bekerja sbg fotografi,namun masih sebatas foto dokumentasi biasa seperti dokumen foto manten,ukuran baik buruknya sebatas kecerahan gambar dan pengambilan gambar.hanya sebatas itu.padahal saya ingin sekali memasarkan HAsil foto saya yang lebih menarik seperti yang saya lihat di FN.NAMUNsaya masih ragu mengenai minat pelanggan saya,karena baikburuk nya foto menurut dia gambar jelas,utuh satu badan wajah hadap kedepan masalah exsen tidak penting,yg penting wajah kelihatan kepala tidak nengkler itu saja, untuk foto yang unik dan aneh aneh katanya malah jelek.untuk menghadapi hal seperti ini saya harus bagaimana Pak ?...; Minggu, September 21, 2008 10:55:00 PM
moses mengatakan...: Buat Aulia,

kalau kita melihat landscape dalam pravisualisasi pertama ...apa yg kita lihat atau kita rasakan...itulah titik awal /poi nya sebuah foto landscape.
Mulailah dari sana kembang keluar semua elemen menunjang kita masukkan tapi kalau bersaing dengan poi utama walaupun sebagus apapun musti diabaikan....contoh: kalau foto pinggir laut perahu dengan refleksi yg bagus yg menjadi tujuan foto kita jadi harus prioritaskan ...nanti ada juga awan yg sangat bagus dan kuat harus diabaikan agar jangan bersaing dg poi..... Tentu Anda boleh shot satu lagi u langit yg bagus itu tapi mereka tidak bisa tampil bersama dalam satu foto. Salam; Minggu, September 21, 2008 10:56:00 PM
moses mengatakan...: Mas Saripin,
Selamat malam.

Memang foto dokumentasi harus terang dan jelas serta informatif itu harus dipenuhi dulu dalam liputan.....
Dan rasanya tidak terlalu sulit jika sudah berpengalaman .....tapi kedepannya apa bedanya kalau kita dibayar mahal hasilnya sama dengan yg baru bisa motret.?

Kiatnya kalau tugas dasar diatas sudah terpenuhi ..Anda boleh saja mengambil beberapa foto seperti detil, simbolis atau style yg anda anggap nyeni ..... sertakan dalam album . jangan melebihi 15% dari jumlah foto yg ada....
Dan ini yg sedikit ini kl klien sudah mulai familier lama lama akan berkembang menjadi ciri2 khas anda dan tentu lebih banyak dari 15% tadi.
inilah yg anda dibayar mahal.
Semoga berhasil. salam; Minggu, September 21, 2008 11:09:00 PM
saripin mengatakan...: saya mengucapkan banyak banyak terimakasihpada bapak.saya baru saja membaca jawaban dari bapak,tentang keluan saya.dan akan saya coba kebetulan besok pada tgl 1-10-12-13-26 bulan oktober besok saya sudah ada job foto manten.do'akan saya ya pak moses ?... saran dari pak moses bikin saya jadi tambah semangat.sekali lagi trims; Senin, September 22, 2008 1:04:00 AM
Anonim mengatakan...: hallo bang Moses...salam kenal dari kediri, thanks buat komen Anda pada foto saya di FN, selalu segar memotret anak bagi saya...btw saya juga senang landscape, but terkadang tuntutan saya terhadap view yang indah agak terlalu perfeksionis jadi ada kekurangan sedikit saya jadi malas memotretnya, mungkin saya kurang faham mengenai "mengambil sedikit yang mewakili seluruh view tersebut"...kurang faham ritmenya kali ya...senang bila ada pencerahan dari Anda dan kawan2 semua...[fransgustaf]; Selasa, Oktober 07, 2008 6:02:00 PM
wiranurmansyah mengatakan...: om moses..

saya suka sekali dengan foto landscape..

hampir tiap pagi dan sore (kalau ga ada kuliah) pasti saya hunting ke daerah "landscape" belakang kampus..
kenapa? karena gunung2, pohon2, sungai..seperti memanggil-manggil saya..i feel them..
mohon komentarnya foto2 landscape saya di FN..apakah sudah bener?

oia. saya buat link blog om di blog saya ya..; Rabu, Oktober 08, 2008 10:03:00 AM
moses mengatakan...: Halo mas Wiranurmansyah, terima kasih...... akau sudah kunjungi blogmu...... bagus komunitasnya ya....sekali kali ikutan hunting ah.... Aku gak ngerti tinggalin komen di blog mw..hehehe.
Salam.

Bagaimana memberi JIWA atau ROH pada foto Landscape kita ?

Sudahkan Anda menemukannya.... ?
Bukankah Anda sudah membaca Tip memotret diatas ?
Kini Anda tahu apa yg harus Anda lakukan pada pemotretan Landscape......!!!
Mengambil salah satu yg paling berkesan bagi Anda dari tip diatas untuk ditampilkan sebagai poi dg lainnya sebagai penunjang ....Be-arti Anda telah memberi jiwa atau roh pada landscape Anda....Betulkah ...kulo ini...???!!! salam

2009-03-31T00:34:00.000+07:00

* GARIS CAKRAWALA

Kalau kita menelusuri pantai.... terpaan angin laut membuat suara desir rambut di telinga saat menghadap kelaut .......lepas.
Memicingkan mata menatap lurus kedepan..... kita melihat sebuah garis samar samar terhalang oleh hablur.... itulah namanya Garis Cakrawala.

Dalam dunia fotografi lebih dikenal sebagai Garis Horisan ,salah satu unsur penting dalam foto kita.

Melihat garis ini terbentang dari kiri ke kanan dimana mata kita tidak akan bisa melihat titik awal dan akhirnya itulah.... LUAS.

Kesan luas ini membawa kita masuk dalam perasaan tenang dan damai.

Garis ini juga membatasi bidang horisontal dengan bidang vertikal dimana sangat penting penempatannya.

Makin tinggi penempatan dari bawah makin dalam pula kesan dalamnya
, sebaliknya dekat dari bawah makin dangkal tampaknya.

Jadi finalnya jika Anda ingin menampilkan Fore Ground pada foto Anda tempatkanlah garis cakrawala itu di atas dan sebaliknya.

Apakah Anda terkesan dengan garis horisontal ini ?
Apakah Anda ingin membahas foto ini ? masukkan komentar Anda.

Data Tehnis:
Judul : Bright Morning
Lokasi : Muara Karang , Jakarta
Camera : Nikon D100
Lensa : Nikon 70-300mm
Speed : 1/125
Aperture: f 4
WB : Shade

2009-03-31T00:33:00.001+07:00

Kamis, Januari 15, 2009

TIP MEMOTRET PANNING

* P A N N I N G..........!
Panning........salah satu tehnik pemotretan dimana karya fotonya terlihat BG bluur seperti disapu kuas warna warni searah dengan point of interest yg tajam......

Bagaimana itu terjadi...? Secara teoritis kamera mengikuti objek utama (poi) yg bergerak dengan slow speed antara 1/8 hingga 1/30 detik saat memotretnya.

Bagaimana tehnik pemotretannya...?
Bagaimana....kiat agar keberhasilan lebih besar...pada foto panning ini...?
Besok hadir disini......kita berbagi.....salam sahabat2 ku. M A.

Hallo ini jawabannya (30 / 8)

Tehnik pemotretannya:

- matikan auto fokus ...kemudian pra fokus pada titik objek bergerak(mobil/motor/sepeda
dll) yg akan lewat.
- set speed priority 1/8 atau 1/15 atau 1/30 sesuai kecepatan gerak objek tsb dengan sen-
dirinya f stop /aperture mengikuti kebutuhan speed.
- sebaiknya lensa wide hingga tele menengah misalnya 18 - 70mm. jangan tele krn angle
nya terlalu sempit.
- jepret pada saat objek melewati titik prafokus tadi tapi saat tenggang waktu speed berja
lan kamera harus ikuti gerak objek tidak boleh diam walaupun pandangan dalam bing-
kai menjadi gelap.
- Kalau gerak kamera terlalu cepat/lambat dari objek foto akan terlihat tidak tajam.

Kiat agar keberhasilan lebih besar:
- Jangan pakai tripot...krn arah gerak kamera pada tripot sulit menjadi satu sumbu de-
ngan objek bergerak.
- Pegang kameramu dengan kedua siku bertopang pada dadamu.
- Saat jepret di titik prafokus pakailah pinggangmu berputar mengikuti objek se olah olah
berfungsi sebagai tripot yg paling baik karena berperasaan
- Selamat mencoba.... sahabat.... !!!!
- Silakan kirimkan foto Panning Anda untuk share bersama.
- Terima kasih.

Diposkan oleh Moses Agustian ARPS, AFPSI 00.00 08:10
Label:Foto TEHNIK : Pendayagunaan
6 komentar:

-g-r-v- mengatakan...

Waow, makasih tipsnya om! kan kalo ngikut teori gini, bisa lebih semlohay mudah2an hasilnya besok lagi... :p om kereeeen deeeeh!
Jumat, Agustus 29, 2008 11:22:00 PM
Moses Agustian mengatakan...

Arum S
Jangan merendah ....selamat atas foto foto di Majalah Exposure bln Agustus/sep 08.
Salam
Minggu, September 07, 2008 10:05:00 PM
caynugroho mengatakan...

sip, terimakasih ilmu baru nih...semoga bisa dicoba dilain waktu.. thanks om moses (capcay_nug)
Selasa, September 09, 2008 3:08:00 AM
zulaswan mengatakan...

makasih masukannya... moga bisa dapet foto panningyang lebih dahsyat...
Selasa, September 09, 2008 7:40:00 PM
ellada mengatakan...

sebuah blog yang penuh dgn tip untuk belajar lebih lanjut agar hasil bisa maksimal, great pak moses, terima kasih dan salam
Selasa, September 23, 2008 5:53:00 AM
moses mengatakan...

Salam...selamat pagi Ellada.

Blog milik kita bersama untuk berbagi ....ilmu , pendapat ,share dll nya.
Terima kasih atas kunjungannya.
moses
Selasa, September 23, 2008 7:33:00 AM

2009-03-31T00:32:00.001+07:00

Aku, Jiwa dan Karyaku

* Aku, Jiwa dan Karyaku..(1)

Telah lebih dari tiga dekade kugeluti duniaku "Fotografi".

Bosan rasanya berhubungan dengan masalah masalah tehnis seperti ketajaman dan kecanggihan kamera...... Ironisnya aku beli kamera yang terbaik (Leica R5) untuk itu.

Tidak...tidak kucampakkan kameraku kemudian kualihkan pada kuas dan kanvas yg lebih nunut kepadaku.

Akan tetapi...

ku hinakan ketajaman mu ,
ku hinakan kecanggihanmu....
ku lihat dan ku buramkan..............
rona warna warni dibalik kaca es itu....
sebagai pemuas ku........................................ MA.

Ket. Pada dasarnya foto ini lebih banyak mengandalkan perasaan waktu memotretnya....krn
penguasaan tehnis mahir sebagai sarana saja seperti bukaan f-stop besar menentu seberapa
buramnya warna warna yg dilihat.......fokus pun di luar ketajaman yg sengaja berpadu dengan
jarak dan bukaan f-stopnya ..... Tentunya exposure dimana speed bisa di handel tangan....
Jadi pravisualisasi lah yg berperan penting dimana perpaduan warna yg harmonis diperoleh
karena tahu akan hukum warna dan mengambil aksen dari padanya.

Note : Tampilan Foto ini cocok untuk Ruang Tamu , Front Office sbg Penyambut Tamu....
Untuk Ruang Kerja......sbg Pemberi Inspirasi atau Pelepas Mata Lelah. Moses A

13 komentar:

adhy mengatakan...: sewu om, nderek sinau; Senin, September 01, 2008 8:35:00 AM
Anonim mengatakan...: ohm sebuah foto tidak harus tajam dan jelas ya......tapi makin dipandang makin menyenangkan. terima kasih atas wawasannya.; Senin, September 01, 2008 12:17:00 PM
Anonim mengatakan...: Ohm saya selalu mengikuti upload foto2 di FN sejak awal juli 08 , saya sangat sangat banyak memetik pelajaran dari ket. foto ohm ....sayang akhir2 ini ket. agak singkat.....Tambah lagi ohm buat kami2 ini agar dapat pelajaran fotografi.
Kan asyik kayak ket biog ini. salam Anita cs; Senin, September 01, 2008 12:36:00 PM
Effendi Surjadjaja mengatakan...: Moses, memang seniman foto..beliau dulu turut membentuk cara pandang saya terhadap arti dari grafis2 yang ada dalam sebuah foto.. Salam Moses; Rabu, September 03, 2008 4:44:00 PM
DekAgil mengatakan...: eh,om moses main blog juga :P; Rabu, September 03, 2008 7:26:00 PM
fahrinandi mengatakan...: selain galeri, mas Moses pun berbagi ilmu...

terima kasih mas...
Emil F Sjahreza; Kamis, September 04, 2008 2:50:00 AM
adhy mengatakan...: om, tambahin lagi dong ilmunya biar tambah sakti mandraguna; Kamis, September 04, 2008 8:00:00 AM
SUGENG KUSWARDHANA mengatakan...: Mas Moses... BW juga dong..; Sabtu, September 06, 2008 8:58:00 PM
Moses Agustian mengatakan...: Anita cs
Nanti Anita juga bisa ....
hanya kulo lebih lama disini....ya " garam lebih banyak dari nasi.... hehehe "
Ya ..ya... keterangan upload di FN sesuai kondisi.... ya kalau makin pintar kalian ya makin sedikit membutuhkan sedikit ket.

Mas Effendy s
Tersanjung kulo....hehehe
Mas Emil Fahrinandi
Dibandingkan mas...masih jauh....mulianya.....malu aku..!!!

Mas Adhy
Diatas gunung masih ada awan.....hehehehe.

Mas Sungeng
Masih gak punya scanner untuk BW analog....sabar.; Minggu, September 07, 2008 9:58:00 PM
Willis Photograper mengatakan...: ohm Moses, habis liat artikelnya perasaan jadi semangat lagi. jadi sadar kalau foto itu gak usah ikut2an orang lain tapi mencari sesuatu yang baru. Makasih banget. ditunggu yah om buat artikel lainnya.; Minggu, September 21, 2008 10:44:00 PM
moses mengatakan...: Hi Willis Photographer,

Salam ...selamat bergabung .....
Terima kasih atas kunjungannya...semuanya akan menjadi milik bersama dan bangun bersama dalam karya fotografi.GBU; Minggu, September 21, 2008 11:21:00 PM
myheadeyeandheart mengatakan...: asik ne blognya Maestro...

bermanfaat bgt...; Rabu, Oktober 08, 2008 11:27:00 PM
kitaabdiri mengatakan...: garami aku pak! kumohon :D; Rabu, Desember 17, 2008 2:02:00 PM

2009-03-31T00:30:00.001+07:00

Rabu, Desember 17, 2008 2:02:00 PM

* Aku, Jiwa dan Karya ku ( 2)

cycle's reflection

Kuhinakan ketajaman mu.......,
kuhinakan kecanggihan mu...........
Kulihat dan kulamurkan kerlap kerlip.....
pantulan cahaya bundar bundar.................
pada air tepian sungai sebagai pemuas dahagaku. MA

Terik matahari membuat ku berhenti memotret dan menghindari diri dari sengatan matahari duduk diatas bebatuan dibawah pohon rindang.

Duduk tercenung..... mataku menangkap seberkas kerlap kerlip cahaya di aliran sungai tepian yg lebih tenang daripada tengah batang sungai.
Dengan enggan ku angkat lensa dan kuarahkan pada berkas cahaya kerlap kerlip genit mengundang perhatianku......... ah biasa saja tidak ada hal menarik dari padanya......kecewa..!

Tapi..... kenapa harus berkali kali aku melihatnya berkas cahaya itu...?!
Kali ini .... terakhir kali kuarahkan kameraku kalau juga mati ide akan ku ringkas kameraku kedalam tas.....
Kumatikan auto fokus .... ku putar gelang fokus semau mauku ..... , wah...ternyata cincin cincin cahaya menyergapku ...seketika bangkit semangatku, terbit seleraku. Kutarik ulur zoom in-out ... ku abaikan aturan tajam jelas , fasilitas canggih kamera kecuali exposure untuk mengendalikan tehnis image , selebihnya pravisualisasi demi pravisualisasi ku kontakkan dengan perasaanku .
Tanpa terasa ku habiskan 13 frame untuk foto ini jadilah foto yg kusuka diatas.

Yang tidak bisa ku bakukan tehnik pemotretan pada foto ini adalah jarak - zoomming - diafragma karena setiap perubahan intensitas berubahlah semuanya termasuk imagenya jadi foto jenis ini sangat lah mengandalkan perasaan seketika lewat visualiasasi yg timbul.

jakarta, senen 20 okt 2008.

4 komentar:

Syahrudin mengatakan...: Mantap om fotonya...memang kadang ide muncul disaat yang tak terduga... disaat kepala sudah penat dan mata sudah lelah....
Makasih atas artikelnya...mudahan bisa memberi insiprasi buat temen2 semua.; Senin, Oktober 20, 2008 11:59:00 PM
greenschist mengatakan...: Saya juga pernah merasa seperti itu pak moses. Fotografi bisa menjadi medium dari pencapaian, kepuasan dan pemuas dahaga akan visual2 yang ada di kepala kita. Very inspiring article...tetaplah menulis pak moses. saya tunggu karya2 anda selanjutnya. salam.; Selasa, Oktober 21, 2008 9:04:00 AM
Shanti F mengatakan...: suhuuu..I love this greenny thing...hm...kapan bisa bikin yang tidak cantik jadi cantik yah...; Selasa, Oktober 21, 2008 4:01:00 PM
Anonim mengatakan...: weleh iya ya om, kok saya gak pernah kepikiran motret pake focus manual suka-suka hati, he2.. pantas di coba dulu om

adhy; Jumat, Oktober 31, 2008 12:52:00 PM

2009-03-31T00:29:00.001+07:00

Jumat, Oktober 31, 2008 12:52:00 PM

* Aku, Jiwa dan Karya ku ( 3 )

it's a Sun

Kuhinakan ketajaman mu.......,
kuhinakan kecanggihan mu............
Kuhambakan ketentuan mu...............,
kujadikan engkau "tehnis" pekerja ku........
Jadilah hamba dan kerjakan yang ku mau........
" Nuansa Pagi Cerah Membakar Sukma "

jakarta, rabu 22 okt 2008.

Apa dan Mengapa

Masakan aku memotret sunset yg sudah puluhan kali mengulangi objek yang sama, setidak tidaknya aku menganggap karya terbaik dariku .
Itu kan sama tapi tidak serupa istilahnya..... atau aku mengingat foto sunset yg sangat bagus pernah kulihat dan meniru serupa dengan nya, itu namanya foto yang sama tapi tukar nama pemotret dan judulnya.
Lihat saja foto Bromo ..... pohon disebelah kanan dengan back ground gunung berasap dan siapa yg bisa mengklaim itu foto hak ciptanya kecuali saat tampilkan foto dengan namanya.
Bukan kah menyedihkan sudah membuang biaya hunting yg besar tapi hasilnya mengulangi karya terdahulu kita...... wah....kalau hunting bersama rombongan besar, bisa dibayangkan foto mirip dengan go public bersama.

Terdorong oleh keinginan kreatif lebih baik agar tidak mengulang dari foto siapapun juga termasuk diri sendiri.
Dengan motto yg ditanamkan seorang senior padaku bahwa " karya besar tidak akan pernah diulang kedua kalinya" akupun ber-ikhtiar.
Sebuah kaca es yg telah aku persiapkan dan kutancapkan pada pasir ...
tiaraplah aku dengan tidak tahu malu atau aku ini hilang jati diri karena sebuah karya foto .....
Ku buatlah foto ini dibalik kaca es yg telah kusemburkan air dari mulutku...... dan tidak seorangpun mau meminjam angle ini daripadaku karena tidak sudi mencium air bau mulutku...... jadilah karya ini satu satunya....hehehe.

4 komentar:

Anonim mengatakan...: aduh om, idenya kreatif banget...

menyimak...

salam
Arif B.; Rabu, Oktober 22, 2008 11:29:00 PM
Anonim mengatakan...: memikirkan yang tidak terpikirkan ini yang susah...gimana proses memunculkannya yah !?

-Shanti F-; Kamis, Oktober 23, 2008 3:07:00 PM
moses mengatakan...: Buat Shanti F,

Konon kata orang,... itu Sideway thinking..... hehehe.
Berpikir sederhana ... lepaskan ikatan diri daripada astributmu.....terutama yg pintar yg berpikir nyelimet.
Jika aku gak dapat yg macro ...lihatlah yg micro.
Jika aku gak dapat yg komplek aku melihat unsur yg ada.
Jika orang mengatakan hukum Rule of Third aku coba mengerti kenapa hukum itu ada...kemudian melalui pengertian, titik tolak itu aku coba berkreasi....hehehe
Apa lagi...tahu deh..???!!!

Salam moses; Kamis, Oktober 23, 2008 7:33:00 PM
Anonim mengatakan...: wah..ide anda ini..
membuka pikiran saya yg selalu saja terkungkung..
dg hal-hal yg selalu sama disetiap saat..
tapi dg mungkin baru sedikit ilmu yg bapak keluarkan di blog ini..
saya jadi terinspirasi..untuk berani membuat karya yg tidak harus berkaca pada hal yg sudah umum atau dg pakem tertentu..
ternyata bapak sudah membuktikan bahwa dg ide2 segar, berani 'nyeleh' dan original..yg org lain ngga pernah terfikir, membuat karya bpk sungguh sangat enak dilihat..dinamis..
bravo pak..
wah, sepertinya saya akan sering2 nih mengunjungi blog ini..

salam,
rifod; Selasa, Desember 23, 2008 8:22:00 PM

2009-03-31T00:26:00.001+07:00

* Aku, Jiwa dan Karyaku ( 4 )

BEHIND the Glass

Kuhinakan ketajamanmu.......,
kuhinakan kecanggihanmu.............
Ku menegadah dibalik kaca bening jendela lelehan air hujan..,
ku lihat lagi sebuah keindahan seolah dikala mata sudah tua renta usia 81.

jakarta, kamis..23 okt 2008.

Bukankah jika mensyukuri hidup ini, melihat dalam mata tua renta buram pun ada keindahan.
Dan jangan disangka foto abstrak ini tidak mempunyai dasar berpijak pada unsur dasar fotografi.
Saya katakan kalau foto abstrak tidak berpijak pada dasar fotografi adalah sebuah foto yg ngaur yg dapat dibaca nanti kengaurannya , sama hal nya seseorang membuat nasi goreng tanpa takaran dengan rasa tidak keruan kemudian menyodorkan pada kita....sambil berkata ....ini loh nasi goreng versi baru ciptaannya.

Dasar foto ini:

- Buram /out of focus tapi tidak kehilangan bentuk dasar bunga.
- Warna dingin hijau dominan dengan warna panas kuning /orange minoritas yg menjadi titik perhatian/ p oi.
- Diagonal unsur kedinamisan yg welcome dari depan kiri bawah.
- Diagonal mulai dari kiri lebih bisa diterima karena habitus kita dimana kebiasaan menulis kita sehingga mengikuti irama dimana tanda orang yg
merasa penuh syukur.
- Seandainya diagonal mulai dari kanan akan memberi kesan ada perlawanan atau tantangan atau perjuangan. (kontradiktif dg rasa syukur dan usia tua yg nrimo).

1 komentar:

Anonim mengatakan...: saya setuju dengan pola pikir aku dan karyaku, namun hal ini memerlukan apresiasi yang terus menerus, semoga jangan bosan, salam,selamat berkarya; Jumat, Oktober 24, 2008 11:35:00 PM

Kamis, Januari 15, 2009

TIP MEMOTRET PANNING

2009-03-31T00:24:00.000+07:00

Selasa, Desember 30, 2008

CONTENT Vs MOOD

it's a duck (1)
by moses agustian

it's a Duck (2)
by moses agustian

Data tehnis : (1 ).....................................(2)

Kamera : Nikon D100 .....................Nikon D100
Lensa : 70-300 mm ED Nikon ........70-300 mm ED Nikon
Focal length : 300 mm.....................90 mm
WB : shade ......................................shade
Metering : spot ................................spot
Iso : 1600 ........................................1600
Speed :1/500 ...................................1/250
f stop : 5,6 .......................................8

Jika kita menghadapi saat pemotretan dilapangan yg terlintas di pikiran kita pertama tama adalah masalah tehnik yg paling dasar "speed atau diafragma yang didahulukan .
Dan langkah kedua ini lah yg akan dibahas pada kali ini.......Content atau Mood (isi atau suasana) mana yg akan menjadi pilihan kita.
Apa dan mengapa ?
Kelebihan dan kekurangan nya ?
Pra publikasi dulu ah.... lagi mati angin layar penulisan ...... sahabat tiupkan komentar agar layar ini berkembang lagi...hehehehe salam. moses

Lanjut......7 jan 09

Selama ini yg saya lakukan dalam pilihan antara content atau mood....saya akan diam sesaat menghadapi objek apapun dan membiarkan sense saya bekerja beradaptasi dengan keadaan.

Takut akan kehilangan moment dan melakukan tergesa gesa dalam pemotretan banyak rugi dan biasa akan mendapatkan kualitas nomor dua hasil fotonya.

Entah itu akan salah dalam masalah tehnis ataupun persepsi yg salah terhadap objek dan idenya tumpul, mana bisa berkonsep pada foto yg kita mau.

Biarkan sesaat atau diamkan diri meredam emosi kita memberi penalaran dalam hal tehnis yg akan berpadukan dengan sense of art kita yg saling kait mengkait dan saling mengisi satu dg yg lain pada karya foto kita.

Bila mood yg saya rasakan lebih kuat menguasai diriku akan saya konsentrasikan pada elemen dasar spt grs - bentuk -wujud dsbnya yg akhirnya membentuk komposisi yg bagus dan tentu foto akan dalam cakupan yg luas pada bingkai pemotretan.

Bila saya melihat detil dari objek menarik "content" lah yg akan menjadi sasaran pemotretan dan masuk lebih dalam lagi, apa yg paling kuat dari keseluruhan detil .....

Foto menjadi lebih close up dengan sendirinya kita akan kehilangan sebagian besar mood.

Saya mengambil contoh foto bebek melengkapi tulisan ini karena bisa dikreasikan menjadi dua versi foto agar pembedaan menjadi jelas.

Duck 1 mewakili content.... lihat butiran air menjadi aksen foto ini ....tanpa itu apalah artinya foto ini dan untuk memperkuat foto cocor bebekpun dikrop agar tidak sempurna dg kata lain melemahkannya untuk menampilkan butiran airnya.

Duck 2 mewakili mood ...... lihat butiran air tidak berperan akan tetapi nuansa BG merupakan penunjang yg kuat...

Salam...moses.

2009-03-31T00:23:00.001+07:00

Selasa, Desember 16, 2008

* KUMPULAN

Kumpulan
by moses agustian

Foto sudah di ajust melalui RAW + Paint Bucket

Kawah Putih:

Bukan sebuah lokasi yg gampang untuk mendapatkan foto yg baik.
Jika mendung atau berkabut warna air danau putih kapur membuat foto menjadi monochrome dengan low kontras dan tampilan foto akan kusam tidak menarik.
Jika terik kontras luar biasa tinggi nya seperti foto ini dimana ground putihnya menyilaukan mata....jadi apa yg bisa diharapkan dari kondisi demikian.
Terus apakah saya harus simpan kamera kedalam tas dan pasti aman dari uap belerang.
Melihat kegembiraan pengunjung bergerombolan memotret ria, saya bagaikan orang ketinggalan kereta.
Celaka lah orang pintar yg sudah tahu hasil akhirnya pasti foto akan jadi jelek seperti ini dan itu..... ujung ujungnya tidak memotret.

Begitulah aku membathin......
Kumatikan auto fokus ..... ku geser fokus ring diluar titik fokus tidak cukup itu kubesarkan diafragma ......
Dan imaji dalam bingkai pengamat menjadi buram ...terlihat lucu bentuk manusia yg wira wiri apalagi berbaju warna warni.....seketika timbul kegembiraan memotretnya berkali kali...
Bukankah saya diawal juga melihat kegembiraan pengunjung dan ini pas untuk dikreasikan.....dan hasilnya terlihat seperti foto diatas.

Hhhaah....! sebuah foto abstak ada tanda kegembiraan pada foto ini tapi miskin akan warna.....
Kukenal ada satu filter di PS yg membuat garis tepi pada imaji menjadi warna warni... yaitu Stylize.."Glowing Edges" yg cocok kegembiraan foto ini.
Apakah ini sebuah foto karya seni.... ?! saya tidak tahu....tapi Just a fun.
Dan saya tidak berani mengakuinya sebagai sebuah karya foto seni karena ini hanya main main dan coba coba......!!!!!!! salam.

2009-03-31T00:21:00.000+07:00

Selasa, Desember 02, 2008

* red Flowers

red Flowers
by moses agustian

Sebuah foto abstract yg mengkreasikan warna kompliment merah yg minor dg warna hijau yg dominan.
Karena foto ini hanya terletak pada kekuatan komposisi yg tidak bisa terbantahkan..... yg membuat saya merasa apa sih hebatnya.
Dan bagusnya pun terukur pada foto ini........... bosan .... hanya sebuah foto natural ,,,,,,, !!!!!!!
Ku berbuat sesuatu atau aku tidak akan melihat foto ini lagi dalam waktu yg lama.......
Bunga .......oh...flower....musti di apakan ....... bukankah beribu seniman melukisnya...!!!!!
Kujejahi PS > filter..... kucoba berbagai kemungkinan pada foto ini dan jika berkenan aku petik kemudian kubiarkan imajinasi liarku berkembang mencampur beberapa filter lainnya. Hehehe mohon jangan ditanya filter apa yg dipakai....gak tahu deh sudah ku flatten karena bitenya pun gede.....

Data tehnis :

- kamera : Nikon D100
- lensa : 17-70mm
- speed : 1/125
- f stop : 5,6
- iso : 200
- metering : spot
- WB : shade

2009-03-31T00:20:00.000+07:00

Rabu, November 19, 2008

TEENAGER STYLE

Motret itu.... hidup yg penuh keindahan,
melihat bunga cinta di tepi jendela tua .........
Di sela istirahat pemotretan model dari komunitas para Kaskuser.
Saya melihat sepasang kaki bejuntai berayun ayun bersepatu merah milik seorang gadis belia.
Semua ada padanya paras cantik, cerah dan ceria....... Dalam pikiran saya hanya ada 2 pilihan cara meng-explore nya.....personal atau universal....
Bak pujangga ... ingin memenangkan api bukan abu nya .......api itu jiwa nya dan abu itu badan nya.....jadilah foto ini simbol " Mewakili Jiwa Para Remaja."

Data tehnis :
-Kamera : Nikon D100
-Lensa : 70-300 mm ED Nikon
-Asa : 800
-Speed :1/50
- f stop : 5
-WB :shade
-Metering : spot.

2009-03-31T00:16:00.000+07:00

Senin, November 10, 2008

* TANDA CINTA

Tanda Cinta

Minggu, 9 Nov 2008 .....hunting bersama komunitas Kaskus Fotografi di Kota Tua.
Terima kasih kepada koordinator saya diperkenankan bergabung dan saya sangat menikmati diskusi penuh keakraban bersama.
Dan foto ini salah satu spot dalam gedung tua dimana sangat banyak lagi yg bisa diolah dan sebagian sahabat sahabat lainnya berkreasi dg foto model yg unik.
Dan foto ini sangat saya sukai karena di salah satu sudut jendela gedung tua yg tidak layak pakai masih ada tanda cinta yg indah anak manusia.

Foto ini dalam real nya adalah warna putih kusam dengan gambar hati warna merah memudar pada tepi dinding jendela....(lihat foto kanan atas).
Sebagaiman kita tahu color management.....,
warna merah tanda hati akan terbantu penampilannya jika ada dominan warna hijau menyeluruh pada foto ini.
Dan warna hijau saya tampilkan seringan mungkin agar merah akan terlihat lebih berbobot seakan lebih pekat.
Bukan kah...kreasi sebuah foto bisa diperkuat melalui pemaknaan warna.

Data tehnis :
- Kamera : Nikon 100
- Lensa : 70-300mm ED Nikon
- Speed : 1/60
- f stop : 5,6
- asa : 800
- metering mode: spot.
-WB : Shade

2009-03-31T00:15:00.001+07:00

Jumat, November 07, 2008

* Foto : RED frame by GREEN

HIJAU membingkai MERAH

Foto ini juga di foto saat mendung siang hari Taman Safari , Puncak ..Jawa Barat.
Pencahayaan siang hari mendung kesempatan yg baik untuk memotret karena tidak kontras tinggi.
Arah cahaya Top Lighting mempunyai perfektif berbeda dengan arah pencahayaan lainnya yg lebih familier seperti side light dan back light.

Kali ini kreasi saya tujukan pada warna komplimenter antara merah dan hijau yg bertentangan.

Data tehnis :
-Kamera : NikonD100
-Lensa : 70- 300mm ED
- speed : 1/200
- f stop 5.6
- asa : 1600
-exposure metering : manual
-metering mode : spot
- WB : shade

2009-03-31T00:13:00.001+07:00

* Foto : TANDUK

TANDUK

Foto ini pada saat pagi hari di Taman Safari, Puncak Jawa Barat......
Pada hewan ini saya melihat yg terbagus dari penampilannya yg action mondar mandir di depan kami (mungkin lapar) adalah lengkungan tanduknya .
Lebih dari pada itu keseluruhan adalah warna coklat kusam untuk badan dan BG nya.
Sengaja ujung tanduk tidak dimasukkan dalam bingkai pemotretan agar yg runcingannya jangan mengalahkan keindahan lengkungan ....tanduk.

Data tehnis :

- Kamera : Nikon D 100
- Lensa Nikon : 70-300mm ED
- speed 1/250
- f top 5,6
- asa 800
- metering mode : spot
- WB : shade.

2009-03-31T00:10:00.000+07:00

* Foto: CERIA

CERIA.....!!!!!

Foto ini diambil di Tanjung Pasir , Teluk Naga....Tangerang, Banten.
Lokasi ini selain banyak foto foto human interest ...juga sebelum masuk ke desa ini banyak foto pemandangan yg bagus.

Secara tehnis foto ini hanya mempergunakan slow speed agar foto terlihat ada still dan move .
Suasana keceria anak anak terlihat dari perpaduan gerak dan diam pada foto ini.

Data tehnis:
-Kamera: Nikon D100.
-Lensa: Nikon 70-300mm
- speed 1/15
- f stop 8
- asa 400
-metering mode: spot
-White balance: Shade.

2009-03-30T23:34:00.006+07:00

Minggu, November 02, 2008

* PENUHI BINGKAI PEMBIDIKMU

Foto dengan pravisualiasi awal

Penuhi bingkai pembidikmu spt foto ini.

Sering kali dalam pemotretan kita memasukan lebih banyak elemen elemen lainnya dari pada yang diperlukan untuk menunjang point of interest .
Entahlah hal ini terjadi karena keinginan untuk menyajikan selengkap lengkapnya atau memiliki sebanyaknya .
Perlu diingatkan kembali kamera dengan lensa objektif berbeda dg mata subjektif yg memilih apa yg mau dilihat kita pada saat pravisualisasi.

Penuhi Bingkaimu

Ada dua cara untuk memenuhi bingkai/frame foto kita:
- Jika objeknya dekat kita mendekati objek .
- Jika objeknya jauh kita memakai tele len untuk mendekatkan objek.

Maksud dari pengisian frame pemotretan agar foto kita terlihat lebih imformatif dengan sendirinya isi/content foto akan tampil lebih kuat .
Hal ini terjadi karena gangguan elemen lain....., kita eksekusi menyisakan elemen yg hanya menunjang p o i utama saja.
Dan kita akan kehilangan nuansa sekelilingnya sebagai imbalan tampilnya p o i lebih besar....

Jika kita mendekati objek, kita akan memiliki perfektif yg hampir sama karena lensa yg sama.
Akan tetapi kalau kita mengisi bingkai kita dengan lensa tele yg lebih panjang akan membuat perfektif di pampatkan / dipadatkan karena sifat dasar lensa tele.

Data foto diatas :
-Kamera Nikon
-Asa 200
-Speed 1/60
-f stop 8
-lensa 20mm

Angle bergeser dari foto pravisualiasi awal ke sebelah kiri dan lebih mendekati diri pada objek.
Fill your frame membuat foto anda lebih bisa berbicara karena objek tampil lebih detil bagi anda.

2009-03-30T23:22:00.000+07:00

Sabtu, Oktober 18, 2008

* FORMAT VERTIKAL VS HORISONTAL

Sadarkah Anda kamera 35mm yang dimiliki lebih banyak dipergunakan pada Format Horisontal dari pada Format Vertikal...????

Lihat saja foto foto Anda sendiri berapa banyak format vertikal dibandingkan dengan format horisontal...!

Mungkin karena rancang bangun kamera itu sendiri atau format horisontal ini memiliki kesamaan budaya baca kita sehari hari (kecuali bhs Cina) sehingga kita lebih mudah menerimanya.
Memang tidak bisa dipungkiri fotmat horisontal ini memiliki beberapa kelebihan seperti tenang - kalem - luas - damai dan kompak yg didambakan dalam kehidupan kita sehari hari.

Tapi bukan berarti Format Vertikal merupakan pilihan alternatif dan kurang berdayaguna.
Jika berhasil mendayagunakan format ini secara efektif akan mengubah pandangan kita dan memsejajarkan kedua format tersebut dalam perseteruan seimbang.
Bukan bermaksud pilih kasih dalam tulisan kali ini , lebih baik kita mengulas lebih dalam format ini daripada format horisontal yang lazim lebih banyak Anda kuasai.

Cara yg paling efektif melatih diri pada format ini , baiklah kita menyimulasi diri sbb....
Berdirilah didepan pintu sebuah ruangan dengan jarak kira kira 2 meter jauhnya . Sebuah pintu ibarat pemotretan dengan format vertikal dengan pandangan yang sempit lihatlah kedalam ruangan tsb .
Anda tidak akan bisa melihat semua isi ruangan sekali gus , Anda hanya akan melihat perbagian saja dari isi ruangan itu.
Saya yakin Anda tidak akan berhenti pada titik pandang pertama saja tapi karena keinginan tahu anda tentang apa isi ruangan tsb membuat Anda bergeser kekiri/kanan bahkan maju kedepan pintu .
Pada akhirnya Anda akan memilih sudut pandang yg paling disukainya karena memaknai isi ruangan tersebut.
Memilih sudut pandang yg terbaik berarti Anda memasukkan subjetifitas Anda pada foto tsb dengan kata lain dg sudut pandang yang sempit Anda menentukan dan memaknai isi yg ingin dikreasikan menjadi karya foto.
Inilah kekuatan sebuah foto Format Vertikal selalu lebih " kuat " karena memasukan subjektifitas berarti memberi roh pada foto tersebut.

Sudut pandang yg sempit membuat Anda memilih dan memaknai isi foto sehingga membuat karya foto tsb menjadi lebih kuat karena sudut pandang sempit format vertikal memaksa Anda bekerja lebih keras dalam menentukan isinya.
Sudut pandang yg luas fotmat horisontal memberi Anda lebih banyak keluasan dalam pilihan kesan dan isi foto apa yg ingin disampaikan......

Selamat berlatih Format Vertikal.

2009-03-30T23:20:00.001+07:00

Jumat, September 26, 2008

* SEBUAH FOTO adalah......

GARUDA MENANGIS KEHILANGAN SILANYA.

Foto ini simbol/makna dibalik subjek yg penting.
ket : - Punya mobil...mobil rombengan, punya Gas ...minyak tanah ditiadakan, Tempat sampah.... sepotong tanaman kering tak tersiram. Inikah... etalase kehidupan rakyat kecil Jakarta.

Mobil mewakili ..kepemilikan, Gas dan minyak tanah mewakli saat foto ini dibuat., tanaman kering....mewakili ketelatenan , Bak sampah...menangislah....!!!!!

TATAPAN foto ini subjek sangatlah penting.

Membuat sebuah karya foto,ada dua unsur utama didalamnya yaitu Subjek dan Anda.

Dan foto adalah peristiwa dari pertemuan Anda dengan Subjek dimana kamera sebagai alat yg memfasilitasinya, jadi ingat kamera dan lensa hanya sebagai "alat ", yg harus kita tanamkan pada pikiran kita walaupun secanggih apapun kamera tersebut.

Foto itu adalah sebuah visual yg menceritakan relasi sang fotografer dengan subjeknya.

Jadi Foto yg bagus adalah seberapa jelasnya karakter dari subjek dimana sang fotografer merespon dan mengungkapkannya.

Jika kita menyikapi diatas dengan bijak dengan sendirinya kita akan menemukan kiblat diri sebagai fotografer dan tampil cemerlang di kancah dunia fotografi.

Menyadari relasi kita dengan subjek terkadang membuat kita sangat mengerti apa yg terjadi kemudian menentukan sikap seperti apa yg kita harapkan dari foto kita itu.
Relasi yg baik terhadap subjek membutuhkan banyak pertimbangan kapan harus memberi atau mengambil perhatian disertai kerja keras mengungkapkan menjadi foto yg bagus.
Proses ini berlangsung terus menerus akan melatih kita untuk mengetahui subjek berupa benda ataupun seseorang lewat interaksi akhirnya akan membuahkan kepuasan dalam sebuah karya foto.
Contohnya , terkadang subjek adalah segalanya untuk di eksplorasi seakurat atau sejelas mungkin dimana subjek sangat berperan pada sebuah foto.
Akan tetapi pada foto lain subjek tidak lah terlalu penting melainkan persepsi fotograferlah yg penting dimana sanggup mengungkapkan makna atau simbol samar samar menjadi jelas apa yg ada dipikiran dan dirasakannya.

JADI ADA BAIKNYA YG AKAN DATANG KITA MEMBICARAKAN APA ITU "SUBJEK" DAN LAIN WAKTU TENTANG the "PHOTOGRAPHER".
Silakan memberi pendapat dan saran pada blog bersama ini di komentar.

PANGGUNG ALAM ....... Landscape Versi Manipulasi

2009-02-16T01:48:00.008+07:00

Final Print

Original Print

Awan dari negatif lain

Data Tehnis :

Kamera : Nikon FE2
Lensa : Nikkor 20mm f 4
Speed : 1/125 detik
f Stop : f 8
Film : Trix 400
Scaner :Epson Perfection 2450 Photo.
Media : foto 5R
Photo by : Moses Agustian.

Apa dan Bagaimana.

Benarkah dan adakah nuansa berpadu dengan moment poi yg pas seperti foto ini ?
Mungkin ada akan tetapi selama menekuni memotret saya hanya menemukan sepotong sepotong dari foto landscape diatas.
Karena belum berjodoh menemukan seperti foto diatas ...saya menjodohkan foto Panggung Alam ini dengan potongan foto lain (awan) yang memang di persiapkan atau stock foto untuk keperluan sandwitch atau cetak multi.
Dan pada foto original ini dengan langit putih dimana pada negatif bagian tersebut adalah hitam pekat tidak memungkinkan dg tehnik cetak sandwitch maka saya memakai tehnik cetak Multi Print.

Hal yg harus diperhatikan cetak multi print adalah penyambungan dua imaji agar telihat wajar , tidak berjejak sambungan tanda kesuksesan tehnik cetak foto analog ini.
Selain itu secara estetik lainnya yg diperhatikan arah penyinaran searah dan rasio objek /subjek terlihat wajar satu dg yg lainnya ,masuk akal dalam perbandingannya.

Kini era digital Cetak Multi yg dulu adalah hal yg sulit dan banyak membuang waktu dan biaya pengolahan di kamar gelap sekarang menjadi sangat mudah dg menggabungkan antar layer... selesai

Panggung Alam.

Pukul sembilan bukanlah waktu yg pagi lagi bagi seorang pemotret landscape.
Menangkap nuansa pagi biasanya dilakukan sejak awal semburat cahaya lembut mentari muncul dan berhenti ketika terik panas matahari telah mengusir pucat kabut pagi, membuat jejak bayangan hitam pekat pada setiap benda disiraminya.
Disaat itu...di pantai itu..., " Karang Awu" sudah dikenal di Pelabuhan Ratu tempat tujuan utama wisata kami duduk beristirahat sambil menikmati buah kelapa muda sebagai sarapan pagi....
Hari masih terlalu pagi bagi yang berpiknik maupun yg bejualan makanan akan tetapi tidak untuk kami yg telah beraktifitas sejak dini hari .
Sambil duduk santai dimana didepan kami sebuah hamparan datar batu karang luas yg terus mengalirkan air walaupun lebih tinggi 1/2 hingga 1 meter dari permukaan air laut.
Air laut yg mengalir seakan abadi itu berasal dari terjangan ombak besar di ujung luar jauh hamparan batu karang tersebut dan kilauan air mengalir tipis diatas hamparan karang datar menimbulkan keindahan tersendiri.
Saya menurunkan posisi duduk saya hingga pandangan mata sedikit diatas hamparan batu karang tersebut sebagai awal pravisualisai saya tanpa kamera.
Setelah tervisual hamparan tersebut seperti sebuah " Panggung Alam Raksasa ", saya memprediksi lensa 20mm Nikkor dengan sudut pandang luas paling cocok untuk memotretnya.
Melihat dunia dengan lensa sudut lebar adalah candu pemotret landscape berfantasi dg otak sebelah kanan kemudian menganalisanya dg otak sebelah kiri.....

Jumlah Objek

Sambil duduk menanti pengunjung pertama yg akan menjadi sasaran pemotretan , saya mereka reka.... berapa besar objek jarak yg pas dan dimana titik peletakannya.
Berapa jumlahnya.... satu orang mungkin terlalu kecil untuk hamparan luas ini.... 2-3 orang yg paling baik jika " lebih " kesan ramai akan mengurangi ketenangan nuansa alam yg sedikit kesan mencekam karena lokasi ini terkenal ganas ombaknya.
Setelah analisa otak kiri selesai.... berharap harap kesampaian yg di inginkan.... akan tetapi siapakah yg mau ke situ selain agak berbahaya juga membasahi kaki dipagi hari dingin tentu tidak menyenangkan kecuali keinginan tahu yg kuat melihatnya.

Komposisi

Konon, bila sesuatu yg kita inginkan atau diharapkan dan dipikirkan terus menerus akan memancarkan gelombang energi otak kepada orang lain dan berbuat seperti yg kita inginkan.
Entahlah hal ini terjadi karena begitu adanya atau sebuah kebetulan saja , yg pasti pada penatian tidak begitu lama ada seorang ibu bersama anaknya menuju ke lokasi yg saya harapkan...it's lucky ....!!!
Gerak anak yg agresif dan sang ibu menyadari bahaya ombak tersembunyi menghasilkan moment ini .
Moment langka ini dan nuansa seperti foto ini tidak pernah saya temui lagi setiap saya berkunjung kesana hingga kini 20 tahun sudah.
Konsep foto moment langka ini adalah menampilkan kemaha keluasan hamparan datar batu karang dimana objek manusia itu kecil diatas ciptaan NYA .
Foto original menyisakan langit luas yg tidak menarik saya menutupi awan cuaca buruk sebagai framming dan juga menambah kesan cuaca yg mengancam pada foto ini ....
Saya sangat hati hati dg keseimbangan objek dan menjaga agar tidak terjadi pesaingan dg poi yg kecil itu.
Golden section yg konvensional saya pergunakan untuk perletakan objek karena sudah familier dg pemotret umumnya.
Salam..moses.
(Mohon sertakan reaksi Anda terhadap artikel ini dg hanya click salah satu dari dua pilihan dibawah ini ...terima kasih.)

ARAH PENCAHAYAAN

2009-01-19T08:04:00.003+07:00

Arah pencahayaan dipadu dengan
kemahiran menguasai value pencahayaan menghasilkan gradasi pada unsur2 dasar fotografi sangat penting bagi sebuah foto hitam putih yg minus warna.

Kini ada baiknya kita mengenal karakteristik arah pencahayaan yg akan saya tampilkan dalam tulisan ini.

ARAH PENCAHAYAAN :

FRONT LIGHT :

- Arah pencahayaan dari depan memberi warna yang kaya dan penuh.

- Pemotretan dengan pengukuran cahaya tidak bermasalah ,sesuai light meter saja.

- Dimensi foto datar sehingga tidak menarik dan membosankan.

- Baik untuk laporan atau dokumentasi yang menyajikan detil.

SIDE LIGHT

SIDE LIGHT :

- Pencahayaan dari samping masih memberikan warna yang baik pada

bidang tercahayai dan kehilangan warna pada bidang yang gelap - Pengukuran cahaya jatuhkan pada daerah terang yang kita maui

untuk digital camera.

- Untuk film (negatif) jatuhkan titik pengukuran pada bidang gelap.

- Dimensi foto sangat baik karena perbedaaan terang dan gelap.

- Baik untuk menyajikan tektur dan dimensi objek.

BACK LIGHT

BACK LIGHT :

- Pencahayaan dari belakang berkendala jika kita mau menyajikan detil dari objek .

- Warna yang tampil sangat buruk akan tetapi masih bisa ditampikan warna yang ada.

- Jika pengukuran cahaya menuruti light meter objek akan disajikan menjadi wujud dalam warna hitam untuk benda yang tidak transparan.

- Karena hanya tampilkan wujud dalam hitam maka profil yang sempurna
harus diperhatikan.

BOTTOM LIGHT :

BOTTOM LIGHT

- Pencahayaan dari bawah akan memberikan kesan misteri atau horror.

- Bentuk objek dan tektur menyerupai side light

TOP LIGHT

TOP LIGHT :

- Arah cahaya dari atas akan memberi bayangan yang keras dibagian bawahnya.

- Biasanya memberi kesan keras pada foto seperti memotret orang pada

siang hari tentu dengan kontras tinggi memberi bayang an keras

terutama dibawah dagu.

Maaf tulisannya berantakan ...waktu simpan di konsep uda rapi...begitu terbit jadi begini...hehehe

4 komentar:

Anonim mengatakan...: saya rasa perlu om...
jujur saya sendiri banyak tidak tahu unsur dasar dari fotografi.. Artikel2 om moses sangat membantu saya yg hobi fotografi tp bukan dari jalur pendidikan fotografi formal/informal...

Terimakasih banyak om

salam
Arif B; Minggu, Oktober 19, 2008 9:22:00 PM
iyoem mengatakan...: PERLU..!!!!

apalagi buat yang nggak pernah sekolah fotografi kayak aku om :p; Selasa, Oktober 21, 2008 1:42:00 PM
david mengatakan...: om gmna sich cara mengatur pencahayaan alami dari matahari agar terlihat soft apa lgi saat disaat siang hari.dan kpn bagus nya saat yg tepat untuk mengambil sebuah foto.; Jumat, November 07, 2008 10:27:00 PM
Moses Agustian ARPS, AFPSI mengatakan...: Salam kenal mas David,

Kita tidak bisa mengatur pencahayaan dialam bebas ini apa lagi di siang hari .
Yang kita bisa lakukan adalah penyesuaian diri dg pintar pintar melihat kondisi cahaya seperti....saat mendung ,di bawah wuwungan/teras atau mengakali dg soft reflektor .
Dan yg pasti anda sudah membaca artikel Arah Pencahayaan yg sudah membekali pengenalan arah pencahayaan ini.... terima kasih atas kunjungannya.
Ajak teman lain nya untuk berkunjung agar punya teman share dg anda.Kalau tidak terbentur tehnis akan say beri contoh foto arah pencahayaan

di Bibir Malam BWa

2009-01-07T23:06:00.014+07:00

di Bibir Malam

by Moses Agustian

Foto angle lain

Data tehnis :

Kamera : Nikon FE 2
Lensa : Nikkor 20 mm
Film : Tri X 400 Kodak
Speed : 1 menit , Tripot
f Stop : 3,5

Apa dan bagaimana...

Cahaya matahari memberi bentuk, wujud , garis, pola, gradasi dan irama pada sebuah foto.

Akan tetapi bagi " seniman foto " cahaya atau sinar kedua dari enlarger (alat pencetak foto) di kamar gelap merupakan nyawa kreasi sebuah karya foto seni sang fotografer......kini tergantikan dengan photoshop.

Foto landscape bukanlah sebuah proses foto pasif seperti apa adanya yg dilihat di alam tersebut......Juga bukan memasukkan semua unsur unsur natural kedalam bingkai pembidik secara berlebihan.

Ingat .... foto itu dibuat dimana kita mengambil kesempatan saat itu dari alam untuk meng-ekspresikan diri secara induvidual dalam bentuk keahlian pemotretan dan pengolahan di kamar gelap atau photoshop.

Di Bibir Malam.....

Sinar bias yg dipantulkan dari langit berasal dari sumber cahaya matahari dibalik pulau membuat fenomena yg sangat menakjubkan sekitarnya.

Saya melihat dua wujud bebatuan yg serupa dipermainkan ombak dimana ada kilapan cahaya temaran.

Dikatakan cahaya temaran berarti ada tantangan besar pemotretan karena intensitas cahaya sangat sangat lemah.

Sudah wajar dalam keadaan demikian Anda menghentikan kegiatan pemotretan, duduk melepas lelah dan menikmati saja fenomena alam meredup tersebut.

Akan tetapi kesempatan tsb tidak saya lepaskan karena masih bisa diusahakan kemungkinan lain.
Dengan menambah pencahayaan pada titik exposure yang jatuh pada kilapan ombak putih dari zone IV ( abu abu ) ke zone VII (putih bertektur) dengan sendirinya bagian shadow pun akan terangkat pula walaupun pada foto ini tidak bisa memunculkan detil dari bebatuan hitam.
Pada foto ini detil batu tidak penting karena shape /wujud sudah cukup pada foto ini.
Adapun dimensi kedalaman foto terbentuk dari garis garis sinar ombak yg mengelilingi bebatuan kecil kecil di back ground.
Hablur pun memberi nuansa lembut yg sering salah diartikan sebagai grainny/noise yg nice di digital... dan kedalaman terhenti pada batasan dua pulau dibatas cakrawala......
Hehehehe.... saya mengambil kesempatan dan berhasil...... (moses .... kau hebat...diriku memuji diriku.... agar dilain saat termotivasi)

Komposisi
Format 1:2 memanjang akan memberi kesan luas, tenang dan damai sesuai yg di inginkan pada foto ini.
Objek dua bebatuan ditempatkan di FG bermaksud diberi peran sbg POI /aksen foto/ eye catching foto dimana keseimbangan foto dg dua pulau di BG juga membentuk garis imajiner diagonal yg dinamis.
Rahasia foto ini adalah menjarangkan bebatuan agar tampak sederhana pada foto ini dengan menunggu ombak pasang menutupi sebagian bebatuan lainnya.
Dan dengan wide angle melihat dunia dg perfektif lain..... karena
memamfaatkan distortifnya.
Salam..... moses.

BLOG BARU KHUSUS KRITIK FOTO

2008-12-15T00:19:00.005+07:00

PINTAR MOTO MOTO

BLOG PRIVASI PENUH DIMANA BELAJAR FOTO DG INDENTITAS PRIBADI DI-RAHASIA KAN.

CUKUP KIRIM FOTO DG INISIAL

bukan foto mengandung pornografi atau sara.

FOTO ANDA AKAN DIBERI KRITIK - PENDAPAT - SARAN...

KIRIMKAN FOTO ANDA KE email : moses_foto@yahoo.com.

* END of the WORLD

2008-12-14T21:32:00.005+07:00

End of the World
bu Moses Agustian.

Foto Original

Foto pemenang Medali Emas Salonfoto 1992 (PAF Bandung)

RIP
by Moses Agustian

Apa dan bagaimana...

Memanipulasi sebuah karya foto dapat dilakukan dengan dua versi :

Pertama.
Manipulasi dilakukan dengan rekayasa sedemikian rapi dan natural sehingga diterima sebagai kewajaran pemotretan oleh penikmat foto.
Tanpa sepengetahuan penikmat foto oleh pemotret atau pencetak foto telah memasukkan elemen tambahan lain yg biasanya agak agak dramatis bagi penguatan isi atau nuansa fotonya.

Kedua.
Penikmat foto benar benar tahu foto tersebut telah dimanipulasi dari segi tehnik maupun ketidakwajaran objek akan tetapi menerimanya karena motivasi yg luar biasa dari citra seni pemotretnya.
Bahkan kadang kadang penikmat foto tersenyum dan berkata dalam hati," nikmat juga ya...., dibohongi !!!!

Versi terakhir inilah yg dipilih kali ini.
Marilah kita keluar sejenak dari kejenuhan tentang landscape natural dan memasuki alam pengembaraan khayal dengan Tone Line dari ortholith film sebagai media manipulasi.
Apakah itu Tone Line ? Tone Line adalah foto kontras tinggi dari ortho film yg hanya terdiri dari garis garis.
Apakah masih perlu ditulis tentang Tone Line yg sudah tidak zaman lagi dg ortholith film ?!!!

End of the World.

Mendengar suara bukan dari lidah juga bukan dari kerongkongan akan tetapi gema dan desau melantunkan lagu dari saat ke saat.
Gemuruh dikejauhan, gemercik ombak pantai , desau angin laut dan siulan batu karang menyanyikan himne angkasa, menyingkap tirai rahasia keabadian.

Pantai Kukup, Yogyakarta.

Hamparan pantai luas landai dengan batu karang seperti onggokan raksasa tidur yg jauh dari menarik untuk pemotretan.
Satu satunya yg agak menarik perhatian adalah permainan garis ombak pantai putih berlapis lapis dan panjang mengikuti lekuk panatai yg dipeluk pulau dikiri dan kanan.
Diatas panggung batu karang raksasa ini berdiri sebuah gardu yg penuh coretan.
Disinilah satu satunya tempat kami berteduh dari terik matahari.
Dari sini saya melihat kebawah pantai dan saya tidak menemukan satu manusia disana yg bisa dijadikan sebagai objek perbandingan dg luasnya pantai yg maha luas itu.
Kecuali ada seorang bapak dan anak anak yg sudah ada di gardu sebelum kami datang.
Setelah berupaya membidik kiri kanan pantai yg tampak kosong saya mencari sesuatu yg bisa dijadikan pengisi foto saya.
Sepotong kulit kayu 1,5m panjangnya dg lebar kira kira 30cm yg dapat mudah saya patahkan menjadi dua menurut urat kayu kemudian saya ikat dg tanaman merambat menjadi sebuah salib .
Dengan tidak berpengalaman " saya tancapkan salib kulit kayu kasar dipinggir batu karang yg membelakangi pantai" melukai tangan ku yg halus dari kota walaupun sudah berhati hati...heheheh.

Dan ku tatap salib kulit kayu yg buruk, tidak menarik sampai tampak keelokannya agar tujuan hunting tidak sia sia.
Kemudian mengatur pose dari bapak dan anak anak nya dalam pemotretan dan saya tidak suka konten fotonya walaupun bagus komposisinya.
Kubiarkan foto tersebut 5 tahun baru dikirim ke Salonfoto Ind 1992.. hasilnya medali emas....u kategori BW. Senang ...yayaya...gak gak...!!!!

Sungguh tidak seperti yg kuinginkan (lihat foto original) , jauh dari yg ku angankan... kulihat salib tsb dan kupejamkan mata ku sehingga semua visual menjadi gelap.....
Yang berbekas kuat dilayar imajiku hanya salib tsb dan khayal liar kulepas dan mengental se-olah olah bumi kiamat ditatap duka oleh rembulan dg tehnik Tone Line.

Objek.
Ada dua jenis tone line yaitu yg hi key dimana putih dominan dan saya memilih low key dimana hitam dominan dg garis putih.... kemudian disandwich dengan bulan.
Sesuai dg judul " End of the World " saya memilih versi low key sebagai media expresi dimana hitam mewakili ketenangan yg penuh misteri dan bulan sumber terangpun dimunculkan setengah seolah enggan tampil melihat bumi.
Pencahayaan pun dipilih searah dg sinar rembulan.... walaupun imaginatif pun harus juga memenuhi estetika..... Apakah saya dalam keaadan depresi saat membuat foto ini...???!!! Tidak.... tidak ... adapun niat saya mengajak penikmat foto turun kebawah sadar bahwa dunia bisa seperti ini jika tidak kita sayangi...hehehehehe. salam Cape deh.... sahabat baca artikel panjang ini....

BLOG BARU KHUSUS KRITIK FOTO

2008-12-12T23:21:00.019+07:00

PINTAR MOTO MOTO

* MUTIARA PANTAI (1).(2) (3)

2008-12-01T01:36:00.007+07:00

Mutiara Pantai (1)
by moses agustian

Mutiara Pantai (2)
by moses agustian

Mutiara Pantai (3)
by moses agustian

TIP Foto Sequence :

Foto urutan peristiwa .........
- Pakai tripot agar posisi /komposisi tetap sama.
- Ada objek yg tetap tidak berubah..... sbg penyambung /link dari foto-
satu dg foto yg lainnya.
- Ada gerakan dari objek menunjukkan peristiwa /moment berurutan.
- Batasi kemauan ingin menampilkan sebanyak mungkin foto dengan
sela moment yg terlalu dekat.

Bebatuan yang sama dengan ombak yg merupakan urutan momentnya.

Data tehnis :
-Kamera : Leica R4
-Lensa : 19 mm elmarit
- Film : Tri X Kodak asa 400.
- Speed : 1/60
- f stop : 8
- metering : spot pada shadow batu kecil FG

* MENELUSURI PANTAI

2008-11-26T20:45:00.001+07:00

Menelusuri Pantai
by moses agustian

Menentang cahaya pada jaman dulu sering dihindari karena akan menimbulkan berbagai masalah..... seperti flare dimana lensa kemasukan sinar atau kehilangan detil menjadi siluet dan jika objek tumpang tindih akan menjadi wujud tidak keruan.
Sulitnya kontrol kontras kadang kala akan kehilangan tektur di bidang putih atau kehilangan detil di bagian shadow.

Bukan foto seni kalau tidak memamfaatkan kelemahan alat atau tehnis menjadi kelebihan pada foto kita.

Lihatlah foto ini tidak kehilangan detil dan cahaya back light pada kabut menimbulkan mood yg indah membentuk kedalaman.....
Tehnik pengukuran dengan spot metering jatuhkan pada anak yg sedang jalan kemudian under 2 stop pencahayaan menjadikannya shadow berdetil.....
Apa yg harus ditakuti jika kita mengerti tehnik dg baik untuk meng create sebuah foto.
Salam.....moses.

Data Tehnis :
- kamera : Leica R5
- Lensa : sumicron 90mm
- film /asa : T max 400 Kodak.
- metering : spot pada shadow dalam foto ini anak kecil.
- speed : 1/125
- f stop : 5,6

* three goats, his job (BWa)

2008-11-19T22:07:00.004+07:00

Adakah foto ini berbeda dengan yg lain baik dengan pendahulu saya maupun sesudah saya.
Saya tidak yakin dan tidak tahu....... akan tetapi inilah kiat saya dan tidak meniru karena tidak ingin menjadi duplikat walaupun hasilnya pasti bagus.

Memotret objek kecil dan menempatkan ditengah dengan mempunyai latar depan yg terisi objek lain (dalam foto ini jejak kaki ) bisa menjadi malapetaka bagi objek kecil tersebut yg berperan menjadi p o i.
Karena sadar akan menjadi persaingan poi dengan jejak kaki tersebut saya gelapkan(burning) .
Awal latar depan saya gelapkan dengan bergradasi hingga atas bernada garis putih kemudian gelap seakan dihempas turun melihat garis kedua dimana objek poi berada kemudian ditutupi /diakhiri dengan garis ketiga lebih putih.

Kiat ini saya lakukan agar mata kita dipaksa melihat objek kecil berada.
Adapun kalau foto ini dibaca dengan bidang dimana latar depan berupa gundukan kemudian bidang menyerupai jajaran genjang dimana poi berada dan diakhiri bidang lebih kecil tidak beraturan....

Bagi yg kurang jelas dan ingin tahu lebih lanjut silakan tinggalkan pesan di komentar.

Data tehnis:
- Kamera : Nikon FE 2
- Lensa : Nikkor 105mm
- Asa : Tri X
- Speed : 1/125
- f stop : 8
- Metering : everage

* MISTY ( BWa )

2008-11-14T22:32:00.003+07:00

Misty
by moses agustian

Oleh pengalaman membuat saya lebih cool dalam esksekusi moment ini.
Kabut memutih haruslah tetap bernuansa putih dengan tektur tipis yg menghampiri hidungku.
Ku ukur bidang putih (baca kabut) kemudian menambahkan pencahayaan /exposure 2 f-stop dari yg diukur secara teoritis.
Akan tetapi saya hanya menambahkan 1,5 f-stop pencahayaan untuk mendapatkan tektur yg terbaik.

Pravisualisasi dalam pengkomposisian yg tidak mudah .....tiap langkah maju maupun mundur saya menemukan nuansa yg sama saja.
Sulit membentuk deph/nuansa kedalaman, oleh karena itu saya menempatkan batang pohon di kiri kanan terpotong dan lebih pekat sebagai pintu masuk ke medium ground dan back ground.

Sudahkah kabut foto ini menyentuh hidung Anda ?

Data Tehnis:
- Kamera : Leica R5
- Lensa : 50 mm Sumicron
- Speed : 1/60
- f-stop : 5,6
- Asa : Tmax 400
- Lokasi : Ranca Upas , Ciwidey. Bandung Selatan.

* Foto : TAJAM (BWa )

2008-11-07T23:21:00.009+07:00

TAJAM

Lengkung , patah dan tajam pada foto foto tersebut saya melihat dengan sangat mendasar dari objek yg saya temui.

Foto ini pada dasarnya adalah sama dengan lengkung tehnik pengukurannya.
Hanya pemaknaannya saja berbeda dimana foto ini sesuai judul fotonya " tajam " terlihat lebih kontras agar ketajamannya tampil kuat.
Adapun saya tidak membiarkan satupun lancip didepan poi , akan tetapi saya membawa masuk satu lancip yg bluur di latar belakang putih untuk perbandingan ketajaman sebenarnya poi.

Data tehnis :
- Kamera Leica R5
- Lensa 90 mm Sumicron
- speed 1/125
- f stop 5,6
- Film T Max 400
- Metering : spot

* Foto : PATAH...!!! (BWa)

2008-11-07T14:23:00.008+07:00

PATAH

Foto ini juga memamfaatkan pengetahuan Unsur Dasar Fotografi dimana Silluet dalam unsur dasar Shape.
Memang dalam pravisualisai tentu foto tidak terlihat seperti foto diatas akan tetapi pohon kering masih punya detil .
Dengan memamfaatkan pengetahuan exposure saya membuat pohon kering menjadi under 3 stop pencahayaan sehingga hilanglah detilnya.

Walaupun keseluruhan pohon terlihat artistik dalam profil yg sempurna tidak akan saya memotretnya kalau tidak karena sebuah ranting yg patah.

Data tehnis :
- Kamera : Leica R5
- Lensa : 90 mm Sumicron
- Speed : 1/125
- f stop : 11
- asa : 400 Kodak Tmax 400
- metering : spot

* Foto : MENGAMBANG (BWd)

2008-11-07T10:19:00.006+07:00

MENGAMBANG

Kolam Angsa tidak akan sebening danau yg luas.....
Airnya tidak sepenuhnya bening dan bulu bulu angsa lepas mengambang kian kemari dengan dasar kolam gelap .

Pola pikir sesederhana mungkin yg diambil dari Unsur Dasar Fotografi
bentuk dan tektur yg simple.
Yang harus di seriusi pada foto ini hanya titik ukur yaitu spot metering dan putih bulu angsa bertektur.
BG yg gelap akan membuat bulu angsa kuat menonjol, asal jangan BG sangat hitam pekat nanti akan terlihat seperti bulu ditempel pada kertas hitam.

Data tehnis :
- Kamera : NikonD100
- Lensa : Nikon 70-300mm ED
- Speed : 1/250
- f stop : 13
- asa : 800
- exposure mode : manual
- metering " : spot
- WB " : shade

* Foto : LENGKUNG (BWa)

2008-11-04T23:34:00.006+07:00

Lengkung...............

Sebuah unsur dasar fotografi yaitu garis di kreasikan menjadi sebuah karya foto yg menarik dan kesederhanaannya tidak membosankan untuk dinikmati selamanya........ abadi...!!!

Objek foto ini akan kita temui setiap hari disekitar pekarangan rumah kita .
Sebuah garis tepi daun hijau yg kaku memantulkan cahaya lebih banyak, berperan sebagai high light di ukur hati hati dg spot meter karena akan dijadikan Point of Interest . Zone VIII.

Kemudian dg memakai filter merah tua untuk membuat daun hijau menjadi gelap dari zona III shadow menuju ke hitam pekat zona I dan high light garis tepi tsb makin menonjol.

Jadi di kala kita jenuh akan objek objek yg biasa ditemui..... lihatlah lebih mendasar lagi , masuklah dalam pengamatan.... dimana subject matter akan berbicara padamu seperti foto yg sangat sederhana ini.

Data Tehnis :

- Kamera Leica R5
- Lensa 90mm Sumicron
- Speed 1/250
- f stop 5,6
- film Orwo 125 German Timur.
- Filter BW merah tua.

* Foto : NIGHT BIRD (BWa)

2008-11-04T20:44:00.006+07:00

NIGHT BIRD

Mengerti akan tehnik membuat kita dapat berbuat banyak dalam pemotretan.
Zone Systeem ciptaan Ansel Adams tiada tara memberi kita keleluasan seperti membuat hitam menjadi putih atau sebaliknya bahkan menjadi tuhan (baca tuhan kecil) bagi foto kita.

Foto ini sebenarnya di foto pada pagi hari ...... dimana anak kecil bermain dg burung kutilang kecil yg jinak.
Dengan sebatang ranting burung dihinggapkan kemudian dg memilih pencahayaan side light sedikit back dari burung .
Pilihan selanjutnya adalah back ground gelap untuk menonjolkan poi /burung berwarna putih.
Mengerti akan pengolahan putih yg bertekstur Zone VII dan bagian BG gelap berdetil tipis zone II .,foto ini saya ubah dari pagi hari menjadi malam hari tampilannya.

Garis penuntun/lengkungan ranting dimulai dari kiri bawah depan (bukan samping) agar foto ini lebih welcome bagi penikmat foto ini.
Po I /burung hehehe..... jatuh pada golden section dg arah pandang lazimnya.
Sepotong ranting diatas sebagai stopper tanda flat FG dimana burung hinggap dan BG bluur (bukan hitam pekat) agar kita bisa memperoleh dimensi deph pada foto ini........salam ..moses.

Data tehnis :
-Kamera Nikon.
-Lensa 105mm
-Speed 1/60
-f stop 5,6
-Film Tri X

* Foto : PAGAR MELIUK.. (BWa).

2008-10-31T23:44:00.005+07:00

Pagar Meliuk.....BWa (analog)

Pagar meliuk.......
Adalah sebuah foto dengan dasar pattern kombinasi komposisi S yg sebenarnya tampak biasa biasa saja dan bisa dilihat sehari hari.

Angle pilihan tentu harus membatasi kesan jenuh dari pattern jika tampil terlalu banyak.....dalam pengulangan (baca artikel Pattern)

Sedikit high angle untuk mendapatkan komposisi S yg berkesan ujung menghilang misteri juga kedalaman, akan tetapi high angle ini mengudang distorsi dari lensa wide yg tak diinginkan.

Jarak dipilih tentu disesuaikan perfektif lensa wide dimana dalam bingkai pembidik akan terlihat ...... jadi pintar pintarlah mengatur keseimbangan , menjaga dari distorsi yg destruktif (tiang tiang pagar akan menjadi miring) dan perfektif membawa dampak kedalaman.

Data tehnis:

- Leica R5

- Lensa 19 mm elmarit (sungguh luar biasa lensa ini sehingga hampir tidak terlihat distorsi pada foto ini).
- Film T Max 400 (T grain memang luar biasa halusnya dan kaya akan gradasi).

- Speed 1/60 detik.
- f stop 16